二零一五年十一月七日，突如其来的寒流给首都北京送来了瑞雪，也给姑苏虞山带来了一片烟雨。乘着如诗如画的江南风光，第三届江南茶博会在维摩山庄国学馆拉开帷幕。
本次茶界盛会，禅茶会携北京一如阁、西安龙井茶庄、镇江碧山堂、石家庄西北茶舍四处禅茶大使参加;现场布置茶席五处，为各地赶来参观的茶友们敬献香茗。
本次盛会，禅茶会邀请到南海佛学院建设指挥部办公室主任、三亚市佛教协会常务理事王文国先生;禾境书院创始人、山东大学国学堂茶文化国学老师、山东电视台(山东艺术家)节目唯一茶人艺术家冷雪女士;北京自在禅茶馆馆长、自在茶友会发起人、香山大学堂禅茶书院院长孙韶辉先生在维摩山庄国学馆同期举办禅茶养生论坛。
王文国老师以入禅茶门、禅茶一味、吃茶去、禅茶人生四个步骤讲解了禅茶的生活奥义。结合中医养生角度深入阐述了春夏秋冬四季，二十四节气饮茶与养生的关联。指导大家以养生的角度正确的喝茶。培养健康体魄，证悟完美人生。
八日时值立冬，冷雪老师应景出题“冬韵呈香”、各方布席者于山庄院内，或捡三五落叶、或折橘树残枝、或取顺手之物，即兴发挥，各展所长。将自己对茶的感悟展现到茶席之中。经过现场嘉宾投票选举，北京一如阁禅二哥折得桂冠。西安龙井茶庄李文玲女士、镇江碧山堂柏俊华女士分列二三名。
雅集过后，孙老师从另一个角度对禅茶做了总结，禅定之茶、禅宗之茶、佛法之茶、国学之茶、艺术之茶、健康之茶。六个层次由浅入深，引经据典，深入浅出。现场观众大获受益。
平台好友计然子有感发文：
人痴草木间，谓之茶人。今日，幸遇全国各地茶人。
在维摩书院，即兴设下香席茶席，呈北斗七星状。茶人孙老师，更是脱稿演讲禅茶次第，声若激水穿石，铿锵悦耳。其旁征博引，妙语连珠。佛道儒三家经典，信手拈来，只字不差。其娓娓而道，听着如饮甘醇，心盈法喜。
最喜茶人二哥，一块青砖老石，切槽打磨成茶盘，甚有禅意。举之，十余来斤，颇有分量。一只黑白茶盏，阴阳太极意味。随手取来汤匙入席，分汤之用。禅茶不在庙堂上，不在象牙塔，不在生活之外。
一句“吃茶去”，莫失为禅茶精义。简单过好当下，自是禅茶一味。M.CY260.com
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“水为茶之母，壶为茶之父”。泡茶喝茶，除了要有好茶、好水，同样不可或缺的还要有合适的器具。好茶加好茶器，会让人赏心悦目，因此茶器的选择尤为重要。结合了茶器的茶席，也是品茶环节的重要角色，可以说只要有事茶活动，就必然有形式各异、品质不一的茶席。
本期“老山茶说”，公泰名茶掌门人孙康荣（老山）就将为我们讲一讲茶器与茶席。
好茶也要配对器
在唐代茶圣陆羽的《茶经》中，有“茶之具”与“茶之器”二篇，前者为制茶的器具，后者才是用于烹煮品饮的“茶器”。
入宋以后，“斗茶”风气渐盛，催生出许多茶器，比如“建盏”。到了明朝，明太祖朱元璋罢造龙团凤饼，改制“散形茶”，茶器也随之简化。泡饮茶的壶碗更加精美、别致，花色、质地、釉彩、窑品高下也更为讲究。茶壶的造型也千姿百态，有提梁式、把手式、长身、扁身等各种形状。明清以后，茶具不仅更为实用，而且成为十分典雅的工艺品。
由于每款茶都有其自身独特的性格和风味，泡不同款的茶需要正确选用相应的合适茶具，才更能泡出茶本身所隐含的纯正味道。以武夷岩茶为例，以白瓷盖碗和紫砂壶冲泡均可。但若是品尝一泡焙火足的陈年老茶，紫砂壶尤佳，因老茶芳香物质比较收敛，内在转变形成的物质，需要用热度高保温好而且本身就具备转换茶汤功能的紫砂壶逼出来，这样茶汤的润滑度更好，内容物的呈现会更加丰富而细腻。
茶席要符合泡茶逻辑
何为茶席？简单地说，茶席就是广义上的茶器，是事茶时“此处、此物、此景”的合理组合。
因此，茶席从来都不是孤立存在的，它必须符合泡茶逻辑，这个逻辑包含了对茶的解读，还有对空间深度的把握，能够以“席”与“茶”和“人”之间进行默契的交流，从而进入对茶更全面的感受。
显而易见的是，茶席首先必须具备很强的实用性，同时却又要富有艺术形态，由茶品、茶具组合、铺垫、插花、焚香、挂画、相关工艺品、茶点茶果、背景等物态形式构成其基本的要素，极大地为茶席的内容表达提供丰富的艺术表现形式。
茶席的布置一般由茶具组合、席面设计、配饰选择、茶点搭配、空间设计五大元素组成。茶具是不可或缺的主角，其余辅助元素对整个茶席的主题风格具有渲染、点缀和加强的作用，在设计时可以根据主题要求，选择全部或部分辅助元素与茶具组合配伍。此外，进一步还可以添加音乐、表演者服饰设计、表演流程设计等活动因素，使静止的茶席动起来。
喝茶就喝茶，哪来那麼多规矩，还要什麼「茶席设计」?近年来，高级茶艺师培训的课程中，茶席设计已列為重要的新课题，是茶艺师应具备的技能，也成為热门的学科。為什麼要有茶席设计呢?
举办茶会，参加茶会是一个茶人应有的素养，為了提昇生活品质，学习茶艺是很重要的功课，茶艺是生活美学中操作性较强，较具艺术表现空间的一门学问。举办“以茶会友”并能呈现茶艺形式的聚会是学习茶艺的具体实践，也是茶艺的体现，这种聚会即称之為“茶会”。
一个完整的茶会必须要有掛画、插花、焚香、点茶四艺共同出现，才是茶艺形式表现的体统，没有体统的茶会不成样子。四艺的彼此呼应、相互配合，以烘托茶会的主题，使茶艺的形式表现更為完美，茶会更為成功。具体的说，茶会需要进行设计，这项设计，包括茶筵、茶席及品茶环境的艺术设计。茶筵是指茶桌的全部;茶席是指围绕茶桌席位的全部;品茶环境，是指环绕著茶会周围，对茶筵席会產生影响的情况和条件，包含自然条件和社会条件。设计茶会，包含室内装饰设计与室外景观设计，总的来说，就是“品茗环境设计”。在中华茶艺三段十八步演绎中，品茶环境设计是準备阶段的工作。
一个成功的茶会必要有一个完善的茶席设计，茶席设计是依据茶会的需要而產生，往往代表这次茶会的意义和风格;因此，茶席是茶会的重心所在，是茶会的精神标帜，茶席设计的主题就是这次茶会的意义。茶席设计是以茶器為主体，在一定的空间形态中，与其他艺术相结合，共同组成一个茶艺环境整体。设计茶席必竟是為进行茶艺操作、品饮茗茶而设计，首先考虑的因素是实用性，茶席虽然是一种物质形态;但，也是一种装置艺术，為艺术形态提供了丰富的表现形式。掌握茶席设计的基本结构、方法和艺术表现技巧，对於运用这一形式来表现充实多彩的茶艺内容，有著极大的创造意义和作用。
当茶席独立展示时，茶席即作為审美的客体;当茶席被作為手段进行茶艺演绎，共同完成茶的内涵表达时，又成為审美的部分客体，茶席与茶艺演绎常常互為审美的主客体存在;静态的茶席通过动态的茶艺演绎，动静相融地使茶在泡饮过程中，更加完美地呈现出茶的艺术特质、茶艺的魅力和精神。
当今中国茶文化的发展，应该从对茶文化资料的詮释、茶叶知识的汇编中走出来，转向对茶文化实践的茶艺上，茶艺是茶文化实践的主体，茶会又是茶艺最具体的呈现。目前，茶会风行，茶席设计是茶文化的新兴学科，具有很大的实用性，茶席设计的研究与探讨是非常有必要的：
一、茶席设计符合茶艺教学的需要。
茶艺已经形成一门学科，在讲授茶艺学有关品茗环境佈置、茶艺体统等课程时，都是以茶席设计為主要重点，茶席设计具体而微，符合茶艺教学的需要，在茶艺学学科建设中，具有关键的作用。
二、茶席设计具有很强的实践性，属於环境艺术设计的一环。
茶席设计是环境艺术设计领域中，实践内容较多方面且丰富的课程。环境设计已形成室内与室外环境设计两个专业，在继承强调宽基础厚积累的环境艺术设计基础上，强化专业方向的深入研究，為建立室内设计和环境景观设计的理论研究，茶席设计具有很强的实践性。
三、茶席设计為庶民带来成就感。
具有艺术涵养的人，都為社会所尊敬，艺术是精緻的「雅文化」，学习艺术是一种专业，非一般庶民所能。部分喜爱艺术而没有能力或机会学习者，待有条件的时候，往往以学习传统茶艺、花道、香道、园林等作為第二兴趣，茶席设计是很能表现成就感的设计艺术，也是很能得到庶民愉悦的一种“亚艺术”。满足於庶民的艺术成就感。
四、茶席设计是茶室建筑造址的参考元素。
茶室建筑造址，一方面要求契合地理、地形的天然因素;另一方面也要考虑到举办茶会、设置茶席的人文要求。不论选在市中心还是郊外风景名胜区，建筑形式要轻灵、通透，与环境取得积极的和谐;建筑造型要求以坡屋面為主，色彩淡雅、明亮、整洁、清静、优雅等基本条件，水电供应方便，能使茶席设计表现清贵而非富贵為原则。
此茶席设计理念，不仅是体现普洱茶的霸气和厚重，还捕捉了茶马古道的历史沉淀感。在茶具的选择上使用了紫砂壶，既可让普洱茶透气，又能从紫砂的粗粝中感知老茶的厚重。
茶席的一侧是白色釉的插花器，一枝绿叶灵动之气扑面而来。在寻味历史的幽渺中，且品一碗茶香，与心灵默默对语以茶为灵魂，以茶器为主体，在特定的空间形态中，与其他艺术形式相结合，共同完成的一个有独立主题的茶道艺术组合，这就是茶席。茶具摆放、茶桌选择、茶具艺术、环境幽雅等，又构成了茶席设计的独有韵味……
茶席因茶而起。茶席设计，则更多的是信手拈来，颇有“行到水穷处，坐看云起时”的闲情与随顺自然。不管是什么流派、什么朝代、什么装饰、什么茶境……都可从有法茶席到无法茶席的提升，形成只不过是一时间的，思想却可以是永恒的。茶和六艺，源于生活，往往又高于生活。在生活中设计自己的心境茶席，守着这一方茶席，有茶的时光总是美好的。
佛与茶的共同诉求是心，是感悟，是顿想，是自我修行，是生命协调。佛要清除人类心灵的杂尘，茶则是洗净上面的污垢，不留一丝细痕。
茶是人、神、佛共同的饮品，是天堂、人间、地狱一致的灵魂净化剂、身体洗礼水。
佛僧自古习文、诵经、品茗，佛文化中凝铸着深沉的茶文化。佛教为茶道提供了＂梵我一如＂的哲学思想，深化了茶道的思想内涵，使茶道更具神韵。佛为众生，茶蕴万象；佛度俗人，茶净苍生，一佛一茶，如水光山影，自然相生。
茶味是诗词的神韵，而诗词无佛，则诗词无灵、无境、无气、无味，茶道与为文之道，为佛之理密切相关。＂菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃？＂佛、茶、文，至此极境，功名、利禄、色欲、俗念，何以再求？
心即佛，而茶是心，则茶即佛。清灯古寺，佛法无边。茶清如露，心洁如佛，佛者，茶也。禅茶一味，共参禅机、茶理。静为佛之首，空为佛之本，苦为佛之身，隐为佛之理，欲守佛道，必参苦禅，欲破苦念，必习苦茶，茶者，真佛也！
中国茶道是东方文化的瑰宝，它表现为四大理念：天人合一、物我玄会是哲学基础；智者乐水、仁者乐山是人文思索；涤除玄鉴、澄怀味象是审美诉求；道法自然、保合太和是茶道美学的基本法则。四大支柱互相依存，共同构筑着茶道美学大厦。
茶人们既创造美，也可欣赏美。
到了普洱，那里的人们总是有着一种特别引以为自豪、也是必不可少的款待客人的方式，那就是用当地非常有名气、同时也是很多人喜欢喝的普洱茶来招待大家：不管是在早上、晚上，还是在其他任何时候；不论你是相当熟稔的亲戚朋友，还是初来乍到的远方游客。只要你进到屋里“歇下脚”，他们都会热情而慷慨地把自家留着的普洱茶拿出来，为你沏上一杯清香浓酽、地地道道的普洱茶。在那一杯杯热气腾腾的茶水里，总是传递着普洱人那朴实的友情与祝福，也好像承载了太多无法化解开的暖意的温润。
是的，普洱人总是非常热情而朴实的。那感觉，就好像手里普洱茶叶一样的滋味--厚道、纯实，且没有掺杂丝毫的世故和做作的成分。端起土碗，用力吮吸一口浸泡在那里面完全“生态”的滚烫的茶水，任由它从口中滑入喉咙，再烫烫地渗透到身体里面，慢慢地散开、融化，而后又再回味到舌尖味蕾。只一口，仿佛就能够在顷刻间冲淡你所有的疲乏，就能够立马温暖你黯然的心情。
茶叶似乎已然成为普洱人难以割舍的一种东西。人们喜欢习惯性地边喝着茶水，边拉家常、谈事情，以茶来作为人与人之间相互磨合的调味剂，营造出一份恬静闲适、浓浓淡淡的独特气氛。乡下人到田间地头劳作的时候，也总是不会忘记了出门前灌满一大壶茶水带在身上，等到偶尔小憩的时候便会拿出来，美美地饮上那么几大口，是在享受劳动之后的快乐，其实，更是在品味隐藏在茶水之中那浓郁厚重且不可名状的滋味。
茶叶久泡了味道就转淡了，每一泡的感受都是不同的；茶冷了，品茶的兴致也减了，人走茶凉，这样的描述总是有点凄凉。茶醉的时分，思绪是清晰而顺畅的，会联想到快乐诗意的时光，想到光明纯净的人事，和酒醉后的体冷加孤独是完全不同的。喝茶的时候，心中始终如茶水一般晶莹宁静，那么，醉得再沉，心中也是欢喜澄明的。茶不醉人人自醉！人生有苦有涩，茶的世界里更是有淡有浓。千百年来，普洱人正是在这酽酽的普洱茶里体会着世事的酸甜苦辣，在唇齿之间品味着世俗的宁静、激情、悠逸与凡俗。
他是一位热衷于茶事的画家。他曾画过大型《茗事图卷》、《品茶图》。这位桃花庵主，经常在桃花庵圃舍同诗人画家品茗清谈，赋诗作画。画家在诗中，颇有风趣地写道，若是有朝一日，能买得起一座青山的话，要使山前岭后都变成茶园，每当早春，在春茶刚刚吐出鲜嫩小芽之时，即上茶山去采摘春茶;按照前代品茗大师的烹茶之法，亲自烹茗品尝，闻着嫩芽的清香，听着水沸时发出的松鸣风韵，岂不是人生聊以自娱的陶情之道吗?
明代的茶艺思想，有二个突出特点，一是哲学思想加深，主张契合自然，茶与山水、天地、宇宙交融;二是民间俗饮不断发展，茶人友爱、和谐的思想深深影响各阶层民众。所以，明代的茶文化中，也突出地反映了这些特点。中一幅体现明代茶文化的名作。画中，他用自己熟练的山水人物画法，勾勒出高山流水，巨石苍松，飞泉急瀑。这些景色，或远或近，或显或隐，近者清晰，远者朦胧，既有清晰之美，又有朦胧之韵。在画的正中，一条溪水弯曲汩汩流过，在溪的左岸，几间房屋隐于松、竹林中，房下是流水，房上是云雾缭绕。此景，让人一看，宛如世外桃源。房中，门户大开，一人正在就读，案头置有茶壶，茶盏，品茶就读之意韵荡然飘出。屋外右边，一老者手持竹杖，行在小桥中，身后跟小童，小童手中抱古琴。也许，这又是一个契合自然的茶人。此画左边，唐伯虎自作题诗：“日常何所事?茗碗自矜持。料得南窗下，清风满鬓丝。”有人说，这是唐伯虎心隐山林品茶就读的生活画，也有人说，这是明代的“采菊东篱下，悠然见南山”的文人雅士隐居图。《事茗图》，不管是画还是书，都是明代佳品。
如果说，《事茗图》是一种朦胧的意境韵味美，那么，唐伯虎的另一幅茶画《品茶图》，则是清晰美。《品茶图》宛如一幅特写的镜头画。画中一位雅士稳坐于旷野之中，松树之下，他的身边放茶杯，边品茶边听琴女弹琴。琴女坐姿雅美，弹琴情入曲境。茶童在石后煮茶。此画，人物的画面较大，人物的表情荡然可见。题名《品茶图》，突出一个"品"字，把茶艺术化，表明画家和茶情有独钟。整幅画见不到画家一丝家国情怀。画家的"志趣",已由科考时的"言志",自然地、更多地转向了"言趣".画家处在明王朝兴盛的"王纲解纽"时代，赶上了可以不照着正经文章去做的时候，从而转向了强烈的追求人生个性表达的愿望，传达着自然的美感和积极乐观的情趣。从《品茶图》中似乎可以看到，他把从茶中品到的为茶、为人的滋味，让整个社会也要从中体验到茶的悠远淳厚的味道--品茶让人感到愉快。
从唐伯虎的这两幅茶画中，可以看到，他的茶画作品，是与明代的茶文化特点紧紧相连的。上面说过，明代的茶艺思想，主张契合自然，茶与山水，天地，宇宙交融。茶人友爱，和谐共饮。这些意韵，在两幅茶画中都得到很好的反映。
为什么明代的茶文化主张契合自然?这是有历史原因的。明代开基皇帝朱元璋第十七子朱权，是明代茶文化的主导与发展者，是自然派茶人的主要代表。在政治上，他失了意后，十分厌恶宫廷斗争，因而走向了人生的另一面，隐逸。他在隐逸的道路上，创出了自然派茶道。在他的影响下，不少失意的文人，开始步入并留恋起此道来。
唐伯虎的茶画，是明代的绝品，在中国茶画中，占有相当的地位。
近年来，泰山茶声名鹊起，在这其中，有一位“茶痴”，他问茶寻踪，为完善泰山茶史不断追寻，他借茶创新，研发新茶一路不止，他种茶有道，苛求品质而自建茶园，让人折服。日前，大众网记者走近国家高级评茶师、泰安平安茶业有限公司董事长孔志军，品茶着淡淡的泰山茶香，静静地听他讲述泰山茶人的泰山茶事。
孔志军爱上茶，是从自小听外婆讲上个世纪30年代在红门附近喝的好茶——平安茶开始的，随后，他又在一个偶然的机会，看到美国著名旅行家埃德加盖洛在1935年写的《中国五岳》中有泰山种植茶叶的记载，印证了外婆的话，引发了他对泰山茶历史的浓厚兴趣。
十多年来，孔志军先是创办了椿泽茶庄，再研发泰山茶的品种，继而为叫响泰山茶品牌创立了“泰山平安茶”品牌，一路上甘苦自知。为了寻证泰山茶的历史，他到处寻找泰山古茶树，转遍了泰山周边的大大小小山头，有一次，他跟朋友聊天，听说肥城王边路大小龙岗石附近有过老茶树，起身开车就走。还有一次，听说南茶北调时在徂徕山曾种过茶树，为了找到当年种茶的地点，他四处寻觅，最终在一个叫葛条沟的地方发现几棵老茶树，兴奋之时，竟然从三米高的坡上摔来下去。为了抢救和挖掘泰山茶的文化传承，他自费编辑印制了《泰山传说》，讲述泰山茶的渊源、传说和故事。
由于泰山茶长期以来品种单一、成本高，为了研制出适合更多普通消费者爱喝的泰山茶，经过多地考察，孔志军最终决定在满庄华家岭开垦绿色有机茶园，2014年的春天，第一批茶种撒进茶园，孔志军的“泰山茶梦”也发了芽。为了更好的实现泰山茶叶发展，孔志军经过不懈努力，研发出了泰山茉莉红茶，改变了泰安市只有泰山绿茶和泰山红茶的局面，开启了泰山茶百花齐放的新时代。
提起孔志军研制的泰山茉莉红茶，尤为值得称道。泰山茉莉红茶是用泰山红茶窨制而成的，使得泰山红茶醇厚与茉莉花香完美融合，由于工艺复杂需要进行四窨一提，因此也造就了泰山茉莉红茶独特的品质，闻起来花香高雅，品时甘甜滑润，回味无穷。又因其承蒙泰山灵气远赴云南，习得花香，满载而归，来回路程一万零八百里，成为中国行程最长、路途最远的茶，堪称“中国行程最远”的茶。
为了在全国真正喊响“泰山茶”的品牌，可以说，孔志军全身心都投入到泰山茶事业的发展中。经过他多年的研制，目前，孔志军已经开发出泰山茉莉红茶、泰山平安茶、凉水泡茶、红茶药膏、泰山绿茶等产品推向市场。
为了这些泰山茶的发展，孔志军吃的苦受的累只有他自己知道，比如，为了泰山茶，甚至把自家房子都抵押上了；为了泰山茶，辞掉公职一门钻研茶事；为了泰山茶，他可以一个人静静地跟茶叶聊天；为了泰山茶，作为企业负责人的孔志军卖茶竟然不知茶价；为了泰山茶，他可以一个人两三天不下楼，直到饿的不行才出来吃点东西……
泰山“茶痴”孔志军，他的心里只有自己心爱的泰山茶。
总觉得写下自己与茶的故事，记录这段心路历程需要安静平和的心，需要在某个静寂无声的时刻，做一次与自我的深入对话。直到今晚，此时此刻，才是最好的拥抱。
我入行，可以说，一切都是最好的安排。3年前，我是一名外企白领，是地区销售经理，整天为完成公司业绩忙碌着，这一干就是6年。这样周而复始的工作，渐渐令我产生了厌倦感，总想着换换新环境，或者出来做自己喜欢的事情。
说来也奇怪，我一直很喜欢约客户在茶室里谈事。每每踏进那些茶香弥漫空间里，心自然安静舒缓下来。或许，在那时，恋茶之心就在暗中滋长了。
在那段犹豫发展方向的日子里，我和母亲回了趟江西老家，去了舅舅的茶园。那个春天的清晨，空气是湿漉漉甜丝丝的，站在云雾缭绕的佛寨山顶上，我竟被布满露珠的茶芽深深地打动了：
“这么美的山，这么纯净的茶叶，却鲜为人知，我想回上海开个茶馆，就经营自己家的茶叶，想想都是一件美好的事。也许，这就是我想做的事，就是我向往的生活…”这就是我与茶最初的故事，也是萌发初心的时刻。
我是行动派，回到上海，就开始着手筹备工作，考察、选址、设计、装修、布置、招聘、开业…….我都忘记那些日子是怎么熬过来的。后来很多朋友都说我胆子太大了，一个门外汉，仅仅只对茶“动了情”，凭感觉就把公司成立起来，店也整出来了。真爱就是任性。
我把公司和第一家体验店安置在了上海张江高科技园区内。很多朋友不解，说这里人流量不大，大多是科技类企业，崇尚咖啡文化，几乎没有茶的氛围。
但我想自己就是多年的白领，平日工作压力很大，内心深处更加向往如茶般悠然自得的慢生活。况且我们都是中国人，喝茶是中国的传统文化，更应该在这些青年白领集聚地去传播、去普及。
只要找到合适的方法，用一些有趣、多元的方式让他们先喝茶，感受到茶里的乐趣和魅力，再到恋上茶，想要了解学习如何品茶，最后到爱上茶文化，离不开茶的生活，那我的价值不就出来了吗？
从开始盲目入行到想明白要如何做好茶事业，我用了1年半的时间。从仅仅对河红茶的喜爱到对各类茶的深入学习，不断的思考和尝试，从书本上、实践中、再到探寻茶源头，生产基地…回顾自己这颗最初的茶心，不就是因为茶的美好才踏上这条路的吗？所以将这份爱茶之心分享，传播，惠及给更多的人，这才是我真正想做的事情。
于是我创立了「轻松恋上中国茶」项目，并组建了团队。我们开创了「轻松恋上中国茶」系列普及性课堂，内容贴近生活、深入浅出，形式丰富多彩、创新有趣味。从去年11月以来不间断的做了十多期茶课程，六十多次茶文化相关交流活动，园区内外几百名各行各业的白领青年、创业青年、企业高管、全职妈妈…都成了我们茶课程的学员。
我们还受到园区工会、管委会、各大企业、银行、以及社会各界人士、团体的关注和邀请，让我们去分享这杯轻松的中国茶。甚至连上海顶级高档商场都希望我们能够入驻其中。
我曾在朋友圈写下这样的感慨：“埋头做好自己，当你专注做事时，很多人都在默默注视着你；你继续专心，把自己做好，做到极致。很多机会自然而然会到来，一切都会是最好的安排。记得，一定要先做好自己。”
张江是上海最大的产业园区，这里聚集了3000多家企业，约32万人在此工作。再过几个月，我们直营的第二家茶文化体验中心就要开业了。我们想先在这里做深做出影响力来，就像我们的品牌“閤一元”昭示的那样：合一多元，不忘初心，加倍地努力和坚持，在茶里收获更好的生活，让自己变得更丰盛。
我叫虞杰，来自上海。感恩这一路所有的遇见，都是生命里最好的安排。
在茶道技艺中，体现的是“和清”的自然美。从茶道的鼻祖村田珠光开创佗茶开始，茶人就致力于在寂静与质朴之中，探求淡泊生活中的趣味。珠光之前人们以唐物为贵，茶会以有唐宋茶具而显得上档次，茶具尚华美精致，一味追求奢侈华丽，以至于“斗茶”风气出现。而珠光选择茶碗器具时，反对奢侈华丽之风，提倡清贫简朴，认为和式黑色陶器色彩幽暗，自有朴素、清寂之美。用这种质朴的茶具，真心实意地待客，既有审美情趣，也利于道德情操的修养。
在选用和物的基础上，多选用朽叶色、青色茶具等适应闲寂气氛的茶具，例如着名的浅矛茶勺、松屋肩冲等，色彩柔和朴素，甚至较唐代茶碗可称为“拙”；然而正是这种以冷峻、恬淡、闲寂为美的审美意识，珠光才认为有古朴的生活乐趣，能达到心神上的安逸。到了武野绍鸥，和物被大量使用，床间开始悬挂和歌的挂轴，使其更具有美学观感。
茶道的集大成者千利休，则为茶道仪式建立独立的茶室、露地、待合、石灯笼等。茶室表面上简陋、狭小、不坚固，却体现了千利休作为茶道和禅宗大师的审美。茶室只有四帖半，但茶人居于其中并不觉压抑，佛家理论中对于大智慧者来说空间也是一种“空”；茶室简陋朴素并无甚要紧，茶人致力的是茶具、茶室、庭院的干净清洁，只有环境清洁和谐才能“进入自明之道”；茶碗拙，但茶人不求器具之华美珍奇，器具不过是器具，和谐、恬静有禅意的气氛才是茶道的最佳体验。
另外，在布置茶室的时候，茶人所欲求的还有一种如出世般的虔诚心境，重视事物自然的美。丰臣秀吉当时希望来利休的庭院一览牵牛花之美，结果待到秀吉进入庭园时，发现满庭芳皆荡然无存，大怒不已，然而他一进入茶室便转怒为敬：一枝白色牵牛花静静立于花瓶中，与四周的阴翳黯淡形成了一种鲜明而独特的静寂之美。千利休的“一枝独秀”告诉人们一朵花比一百朵花更美，所以现代茶室的壁龛里，一般仍然只插一朵花，而且多半是含苞待放的小花，在上面再撒上水珠，晶莹欲滴，力求展现出自然、朴素之风格，与茶室保持协调一致，而这也让宾主得到一种审美的享受。茶花是日本茶道的重要组成部分，要求选用时令花木，而千利休更要求茶人去室外采摘大自然的花。大师们希望花能呈现完整的生命之美，恰如其分地在茶室中与季节、画轴相呼应，真正贴近生命自然的本质，所以至今日本人心中仍始终贯穿着“与自然的和谐”信念，这与茶道的基本精神相通。
茶道中的插花在整体上注重自然之美，顺其花枝自然之势，不求华丽、张扬，只求自然简洁、清雅脱俗，使茶道插花更具自然之意境，因而触动人心。《茶之书》中也提到“花瓶滴落的清水其实并不需要加以抹去，因为它暗示着露水一般的纯净与清爽”，同样体现了日本茶道美学中的自然美思想，即人当与自然相融合，在茶道布置与技艺中，重自然，轻人事，注重生命最本真的和谐，便为美。这种轻视物质、重视精神涵养的思想来自于禅宗，也是茶道诞生的特性之一，当今日本许多艺术、建筑中仍然遵循简洁、自然、和谐的风格，不能不说受到了茶道审美的巨大影响。
与某人做个灵魂朋友因此成为世间罕见的游戏，这个游戏只有最强烈最纯粹的灵魂才会玩，才能经历其中的甜蜜与痛苦，狂喜与折磨。
——李银河
这世间，除却友情、爱情、亲情，还有一种更为超脱的灵魂之友。它犹如精灵游离在俗尘和天堂之外，成为独有情衷的另一类存在。
灵魂朋友超越了性别、美丑、地位，彼此之间的关系变得无比纯粹，仿若褪去了一路走来的所有铅华尘埃，连肉身也可以忽略了，唯独剩下妙不可言的灵魂，像是尘世间闪烁的星子、光点，不必穿越无数的光年，便可两两相望。
在中国的古典传统中“君子之交淡如水”。
水，无比清澈，亦蕴含万物生机，如同君子高洁而温厚的品性与心胸。
而灵魂之友，却又在人际交往中多了一份超凡脱俗，灵魂之友的超凡是不能入圣的，却是道法自然，非要拿一物作比，唯茶差可拟。
茶，本就是天地间的灵物，于山岚雾气中绰绰约约，摇曳生姿，定是尝遍了琼浆玉液，才生出一叶一芽的精华。
人的灵魂也是如此吧，于尘世餐风饮露，饱经人情冷暖，踏遍山重水复，那岁月的风霜与人情世故便都一点一滴漏进了生命，滋养出一个人内在的精气神。
气质、品味、学识、修为，成了世间的独一无二，无法推倒重来，不可复制再生。
茶叶此一生唯有遇到水，才得圆满。人的此一生，唯有在人世走一遭，才得已成人生。茶之滋味由水浸泡而出，人之光华由人世定度。行走于人世间，得遇灵魂之友，大幸，大不幸。一如饮茶，大美，大悲悯。
用一生去饮茶，能饮的量是定数，能品到的真味，参悟的禅机却不可限量。
与灵魂之友交往，无所谓利害得失，唯有精神世界的互动，灵魂与灵魂的起舞，再无其他，而灵魂的广度与深度，不为人知，其中的妙趣只有彼此能体味，不足为外人道。
茶，从来不是清淡之物，它的浓烈不在形色，而在内蕴。
灵魂之友的交往，看似平淡无奇，却在细微处饱含着巨大的甜蜜，在只字片语里流露出难言的痛苦。是不是也有过饮茶饮醉的体验，那份飘飘然会让你悄然意识到，最是淡漠最是深情。
马尔克斯在《百年孤独》中写到：“生命中曾经有过的所有灿烂，原来终究，都需要用寂寞来偿还。”我们都有生命，却不是每一个生命的灵魂都被唤醒，也不是每一个被唤醒的灵魂都有朋友。
惟愿世间所有的灵魂之友，得长久，勿相忘。
徽州人有以立牌坊为荣的观念
到皖南旅游的人大多对徽派建筑的印象深刻，中国人世代的习俗是有钱后盖房置地添家产，徽州人更有以立牌坊为荣的观念。本地著名茶人老崔曾多次去安徽寻茶，出于好奇，询问过当地人，牌坊的石头是出自何处，答案是：茶园石，再问为何要用茶园石而不用树林石呢，回答：茶园是地名，位于安徽省歙县和浙江的交界处，此处的石头质地均匀细密，石质韧而柔，细而序，开采时石质软，施工容易，造型随意，采挖出来后经风吹日晒，雨淋雪冻等诸多造化，石头慢慢变硬，经久不蚀。
茶园因50年代兴修新安江水库，已被淹没在水下。茶园石开采利用历史悠久，早在唐宋时期就已经开采利用，并名扬苏浙皖，素有“美石出茶园”之称。一块无生命的石头，一旦与人类的历史文化相连结，就被赋予了生命的价值。生产于淳安的“茶园石”，因承载了许多的宫殿、庙宇、碑坊而活了起来，成为一种历史的记载和生命的延续。茶园你在哪里，茶园还有茶园吗？
这个问题困扰着老崔，功夫不负有心人，2012年随农夫山泉探源时，工作人员介绍农夫山泉的核心取水处时介绍原来的地名是茶园，看来老崔要找的茶园之茶是有希望的。偶然的机会认识小华兄，开着他的私家小船行走2个多小时水路，来到一个小岛，小华兄自豪的说拥有5公里的湖岸线，岛上除了茶树就是果树及山林，老崔急忙寻问以前此处的地名，他说此地域旧时是茶园。茶园，老崔寻找多时的茶园，终于找到，山中的茶品质又如何呢？
茶山是茶人心中最美的风景
茶园石虽好，茶园茶更好。每个人的心里或许都有一个江南的梦，而那梦里江南的茶山无疑是茶人心中最美的。老崔茶馆的白茶基地，深藏于千岛湖的万顷碧波深处，不屑说车马喧嚣，两小时的水路，如果没有小华兄带着你，一般人也是无法涉足的，是真正的有机茶园。
《茶经》里论及茶树生长环境，言茶喜“阳崖阴林”，即是说茶叶喜欢生长在向阳山坡并有林木遮阳的地方，老崔茶馆的基地茶园，便可用“头戴帽，脚穿鞋，黄金腰”这几句话来做个形象的概括。
“头戴帽”，是指茶岛上山势绵延，森林繁茂，漫射光丰富，好像是给茶园带了个遮阳的帽子，避免了阳光的直晒，茶树耐荫，但也需要一定的光照，在比较荫蔽、多漫射光的条件下，新梢内含物丰富，嫩度好，品质高。因为漫射光中含紫外线较多，能促进儿茶素和含氮化合物的形成，对品质有利。再加上千岛湖水面的调节作用，因而气候温暖湿润，一年四季分明，丰富的植被和雨湿条件通过改变光照调节多酚与含氮化合物代谢，也有助于茶叶特色香型物质的形成。
再说“脚穿鞋”，岛上树木以亚热带常绿阔叶林为主，落叶腐烂后又给予茶树养分，土壤有机质含量高，而茶树下的绿色植被丰富，土壤的通透性好，便于蓄水积肥，这不正是给茶园穿了双舒适的鞋子吗？
还有“黄金腰”，茶山中穿插的阔叶林带，提高了生物多样性，也可分隔茶园，即使有病虫害发生，也能有效的生物隔离，保证茶叶的品质。
山、水、岛、林，构成了得天独厚的生态环境
山、水、岛、林，构成了得天独厚的生态环境，对茶叶生长极为有利。漫步于“重重叠叠山，高高下下树，弯弯曲曲路，叮叮咚咚泉”的岛上茶山，呼吸着清新湿润的空气，颇有辛弃疾“乃翁管些儿，管竹管山管水”的真幸福感。
白叶茶是一种珍罕的变异茶种，茶树产“白茶”时间很短，通常仅一个月左右。春季，因叶绿素缺失，在清明前萌发的嫩芽为白色。在谷雨前，色渐淡，多数呈玉白色。雨后至夏至前，逐渐转为白绿相间的花叶。至夏，芽叶恢复为全绿，与一般绿茶无异。正因为神奇的白茶是在特定的白化期内采摘、加工和制作的，所以茶叶经瀹泡后，其叶底也呈现玉白色，这是白茶特有的性状。经生化测定其氨基酸含量6.269%，高于普通绿茶2倍以上，而茶多酚含量仅为普通绿茶的一半左右。
用春梢一芽一二叶所制成的白茶，具有翠绿间黄的色泽
用春梢一芽一二叶所制成的白茶，具有翠绿间黄的色泽，清鲜持久的香气，鲜爽甘醇的滋味，鹅黄明亮的汤色，玉(肉)白脉绿的叶底。冲泡时似片片翡翠起舞，颗颗白玉卧底；其香，清冷如“淡竹积雪”，甘醇生津，欲罢不能。此为老崔专为茶馆客人定制的白茶。白茶，因富含茶氨酸，以鲜爽取胜，却常常只可泡饮两泡，而这款白叶毛峰，形似兰花，汤色清淡而鲜美不淡，比之寻常白茶，着实多了些滋味，水中含香饱满，清雅满口。采茶，制茶，沏茶，茶能令人乐道，却也要手工调校，这茶本色，终究靠手艺炒制，才可褪去初生的青涩，再由热水冲泡，赢得最后的口碑，好比人的际遇，各有不同，历经喜怒哀乐，酸甜苦辣，方是圆满。
茶，不仅仅是一片树叶的故事，它和它所生长的环境，和遇到的人有着不可分割的联系，种茶人，采茶人，制茶人，饮茶人，真正的茶人，深知这茶香的源头，其实不仅仅在双手，而在那颗时刻溢满茶香的心间。
色香味形美，好喝好看好泡，是老崔茶馆为每年5万人(次)茶客的推荐，春天里的第一杯茶，带着春的讯息已来到南京，喜爱绿茶的朋友们可以到老崔茶馆后湖印月店、台城书房店、牛首烟岚店、应天大街店及长乐渡会所品鉴。
政和县地处闽北武夷山脉中，常年气候温和、雨量充沛，拥有丰富的毛竹资源。顺理成章地，竹制品加工产业便成了政和县的三大经济支柱产业之首。
本次政和茶业采访小组刚踏脚政和县，便被大大小小的竹产品广告牌所吸引。沿途经过了很多大型竹具加工厂，据陪同采访的负责当地茶产业的朋友介绍说，全国70%的竹茶盘均来自政和县。这个数字昭示着，一方小小的竹茶盘俨然成了政和县地方经济的主动脉。它也意味着政和县的竹制品加工早已告别了传统的手工作坊经营模式，正在向着规模化、集约化稳步前进。
随着了解的深入，我们采访到了当地的竹产品加工业的龙头企业祥福茶具。此次访问虽短暂片面，却彻底改变了我们对传统手工作坊式的竹产业生产的看法。我们不禁想到，经济的大力推动给竹产业注入了先进的生产和管理模式，而作为拉动地方经济的领头羊、老大哥，竹产品的生产应该也能给同为传统农副产业的茶业界一些指导。
采访的过程很顺利，因为祥福工艺有限公司的杨总是一位干练的年轻人，没什么架子，而“创新是生存之道”则是他常提及的一句话。
创新是企业生存之道
“你看看这个桌子是什么质地的？”在展示区，杨总饶有兴致地向我们介绍一款茶席。它色泽庄重，摸上去纹理精细，木质坚硬，具有红木家具般的气质。“这其实是一款仿红木的竹制茶席。”杨总说，“竹子本身的颜色会让人觉得不上档次，所以我们采用进口的抗磨、防水涂料，将竹制茶席打造成与红木家具媲美的仿品，但其成本会比红木低很多。”
创新是祥福的生存之道，早先的竹制茶盘很讲究风格的仿古，雕龙画凤，并配以吉祥的动植物图案。但随着人们消费观点的转变，一线城市和一些新兴城市的消费者更偏好简约风格的茶席。简约并不代表简单，如何让没有珍禽异兽的一方茶盘也不失中国的文化内涵，杨总带领的开发团队为此想了很多的点子。也许是受到了北京奥运会奖牌“金镶玉”的启发，杨总的团队开发了竹嵌石的茶盘。竹制的茶盘上配有一方墨石，墨石本身就是一种可以用来收藏的奇石。在竹制茶盘里垫上一块墨石，看似简单的搭配低调地彰显了中国文化的博大精深，市场反应出奇的好，甚至让年轻人也爱不释手。
“其实，竹制品本身就是中国传统文化的一个载体，过去的很长一段时间里，人们购买产品时总会考虑产品耐不耐用，价格是否实惠。而近十几年，随着生活水平的提高，人们更注重的则是文化消费、意境消费。我们的产品也要随着消费观念的转变而转变。这也使我们的产品更具市场竞争力。”
开拓是发展的关键
“竹子能加工的产品很多，比如竹筷子、竹席、竹地板，但那些并不是我们的优势，长期以来，我们只专注于竹茶盘、茶席、茶桌等与茶相关方面的生产与开发。”杨总介绍说，“这是我们的优势，但同时又是我们的劣势。要知道，虽然我们的竹制茶盘销量非常高，但喝茶不一定必须要配茶盘，而即便配茶盘，也不一定就要选用竹制的茶盘。所以竹茶盘的市场需求量其实并不算大。”
如何拓展新的商机一直是杨总考虑的问题。祥福的优势并不在庞大的厂房和优秀的技术工人，在政和，这样大规模的竹制品加工厂有很多，也不乏与竹制品打了一辈子交道的老技师。祥福的核心价值在设计和创意团队。这就好像苹果手机一样，究竟会有多少人关心手机的加工厂在哪？零部件提供商是谁？大家记得住的只是苹果这个名号和它背后那个无形的团队。杨总接下来要做的就是这件事情，既然有一支优秀的设计开发团队，那么就要站得更高、看得更远，竹制品虽是祥福的基础，可市场才是祥福要服务的对象。按杨总的话说，艺术本身是互通的，雕塑、绘画、音乐，只是表现方式不一样罢了。所以，如果有好的想法，不一定非要用竹子去实现，陶瓷、木材，甚至塑料，自己加工得了的自己加工，加工不了的就外协加工。只要产品能被消费者接受，就大胆去做，勇于开拓。
人才是企业的灵魂
处在“急速扩张中的劳动密集型的传统手工艺企业”是我在心里给祥福的定位。急速扩张需要人、劳动密集型需要人、手工艺企业也需要人。人才似乎是祥福典型的企业瓶颈，但当我们把这个问题抛给杨总之后，他看似早有准备。
“技术性的员工不好招，年轻人又不敢用。留住人才是企业发展的关键。我这里的老员工有很多都是十几年跟着祥福一直走过来的。”杨总说，“我们公司就是一个舞台，公司提供自由的空间，让大家共同在这个舞台去发挥，我们提倡内部创业，每个人都是股东，绩效达到一定级别的都能享有公司的股份，既然大家共同创业，就都可以享受到企业的经营利润。”
当然，有了目标有了人才，更重要的还是要去奋斗，“我们公司的经营理念就是专注，我们专注于这个行业已经十二年了，而且还在快速的发展过程当中，未来五年，我们将会有一个更大的飞跃。”来自:中外烟酒茶2012年第7期
在南涧无量山云雾缭绕的时空中，绿色涌动成一片混沌，清脆的歌声合着茶叶的香气飘来，摇荡出心里最纯洁的情愫。常让人心旷神怡。
“梦中有个金太阳，在无量茶山闪金光；梦中有个茶姑娘，身背背箩采茶忙；梦中的采茶姑娘，十指在把春追赶。”
茶歌听过的不少，可无量的茶歌却如茶一般的朴素内敛。在这个茶之历史源远流长的地方，不用过多的在书本中咬文嚼字，单凭随处可闻的茶歌，就能品出那份茶韵的纯厚绵长，而这些经过茶的浸泡的歌曲也泛出特别的茶香。
无量山的茶歌，并非单纯的抒情。在无量的彝族人家，简洁的屋内陈设却永远少不了一罐茶。围着火堂坐罢，看着彝家老人熟练的在火旁轻轻抖茶，“远方客人到彝家，请喝一杯小罐茶，彝家热情倒进杯，小罐茶哟罐罐茶；火塘上面烤的茶，山泉泡茶味道佳，喝了为你解疲乏，小罐茶哟百抖茶，清心明目人人夸。”兴之所至，年轻的姑娘唱起了茶歌。此时结果热腾腾的罐罐百抖茶，品上一口，不觉的有些沉醉，不知是茶醉还是歌声醉。
茶，在时间里变成南涧人生活的一部分，也在用另一种方式讲述无量的故事。南涧无量山民间流传着这样的故事：山中的万亩茶山都是凤凰的羽毛化成。正如歌中所唱：走过那座无量坡，你可曾听说，有只凤凰曾经飞来过，她丢下一根羽毛，化作茶树千万棵。茶，在某一个不经意的时刻已经赋予南涧人一种气质。
美丽的茶歌，传递着独有的茶韵，体现在我们可见或者不可见的地方。如果能用茶的眼光来看彝家人的生活，自然的就是另一种境界的感悟了。茶叶丰收后，无量山的打歌场上总是激情满满。大家为庆祝丰收而欢快的歌舞，彝家人的热情也给无量山增添了无限的活力。彝家人不分男女老少、晚辈长辈，以笛子、芦笙、三弦、小闷笛为伴奏，不停地载歌载舞，尽情地宣泄自己的喜怒哀乐，尽兴地表达自己所想的心境，达到“自己跳什么即什么、自己唱什么即什么”的“忘我”境界。歌声不断、乐声不止、舞步不停。听无量山茶歌，感受那种平凡真切中透着的生活韵味，委婉柔和更像是一壶醇香的无量高山普洱，沁人心脾。
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