山水虹图壶
竹枝仿古壶
紫砂器色泽温润，古雅可爱，同时质地古朴纯厚，不媚不俗，为难得的雅玩。这种兴起于宋，历经明清而趋于成熟的艺术品，在民国时期迎来了全新的发展阶段。而其之所以能够面貌焕然一新，很大程度上得益于同书画的结缘。书画高雅，刀法遒劲，山水人物法度严谨，名器名刻相得益彰，造就了民国紫砂艺术的独特魅力，为时人所推崇，为后人所追仿。所谓“器随字贵，字随器传”，二者就此结下不解之缘。
早期的紫砂，虽也有铭刻，但多为铭器者自己书写和雕刻，这就使其受限于作者的书画功底，很难有佳作出现。而到民国时期，更多的书画家开始与紫砂名家合作，这不仅大大的提升了紫砂的装饰性和艺术性，同时也见证了两个不同领域的艺术家们之间珍贵的友谊。如早年间的紫砂名家何心舟、王东石，与书画大家任伯年、胡公寿、虚谷等人合作，制作了一批词句隽永、器型优美的墨宝紫砂，形成了紫砂艺术的一个巅峰。再如民国陶刻世家出身的邵云如，他曾将好友徐悲鸿的名画《仓颉》，在紫砂陶板上用彩釉彩绘成功，获得了高达1600元大洋的稿酬。随后，邵云如又把这笔钱全部赞助了徐悲鸿，作为其考察日本的费用。两人的共同创作令人叫绝，而他们之间的友谊则更加为人赞叹，传作一段佳话。民国时期开创的这种紫砂范例，得到了社会上层和文人雅士的认可和欣赏，并流传至今，仍在造就新的精品。
紫砂与书画的结合，讲究的是应情应景，浑然天成。即将亮相上海驰翰6月26日在上海大酒店举行的春拍紫砂作品中，也不乏这样的精品力作。如由名列“紫砂七老”的紫砂大师蒋蓉制作的段泥冬瓜枕，光泽柔和，形态生动，整体器型流畅优美。如此精美的紫砂器，配上海派书画名家程十发书写的诗句“卧寝竹窗听秋岚”，顿时使其具备了诗情画意。大师所写诗句的书法、意境与紫砂枕，可谓是相辅相成、交相辉映。再如当代海派画家韩敏，与张静合作的竹枝仿古壶；海派画家宋玉麟，与工艺大师程辉合作的山水虹途壶，两者都是紫砂与书画结合的当代典范，同样具备很高的艺术价值。正是由于融入了书画的因素，紫砂艺术才真正进入了一个集材质美、造型美、实用美、艺术美的为一体的新境界，新格局。这样全新的创造开始拥有了超越书画和紫砂两者本身的艺术性，这种独特的魅力也使其更加适合把玩与收藏。
CY260.com编辑推荐
在中国嘉德春季拍卖会上，一把当代紫砂壶名家顾景舟制石瓢壶以1232万元的成交价创下当时宜兴紫砂之最。
4年后，在5月18日举行的2014中国嘉德春拍中，顾景舟制的九头咏梅茶具以2875万元成交，创顾景舟作品拍卖纪录新高。
这一套茶具以梅干为造型设计，壶嘴呈喇叭式，出水点注顺势而出，遒劲有力；壶把乘势而起，蜿蜒苍劲，端拿舒适。壶身点缀朵朵梅花，花瓣块面饱满，纹路清晰，雕塑技艺高超，气韵高雅。
九头咏梅茶具1970年代制成后，一直展示于宜兴紫砂厂陈列室。1996年由于陶瓷公司体制调整，这套茶具经过紫砂厂，辗转成为台湾某重要收藏家藏品，在其银行保险库中保存了近二十年。
顾景舟一生创作的近百个品种中，绝大多数为光货，花货极罕见，“九头咏梅茶具”呈现出顾景舟经营花货的风格与功力。另外，顾景舟的作品主要以单壶为主，连杯的套组较为少见，这套“咏梅茶具”有九头之多。在18日进行的“紫泥春华——近现代紫砂臻品”专场中，这套九头咏梅茶具创下了2875万元的高价。顾景舟制供春壶以345万元成交，列该场第二位。整个专场的成交额达到了3930.93万元。
同一天稍早前举槌的“紫泥菁英——紫砂古器遗珍”专场，汇集了从明末清初巨匠遗珍、清三代茗壶，到嘉道文人壶、同光玉成窑，乃至民国初期名家作品近百件。
清乾隆杨季元制萼怡斋款彩泥堆绘长方盆或为杨季元彩泥堆绘盆具传世孤品，受到藏家关注。该盆呈马槽形，器口饰以回纹一圈，底足外撇作如意云头，制作工整有致。紫砂泥胎呈赭红色，俗称“桃花泥”，彩色泥绘并堆砌于器身两侧外壁，整器秀气高雅。两面分别以彩泥绘制山水及芦雁图，画意颇似明代文征明《木泾幽居图》，气韵幽静而又意境深远，追求平静、空旷、明快、清冷的审美要求。该器山水画面压脚钤“杨季元制”，底款“萼怡斋”，传世所见“萼怡斋”款紫砂器皆属泥绘精品，此种堆绘工艺为紫砂上乘装饰手法，多见于宫廷御用紫砂器上。本器尺寸略小，应是书斋盆景用器，且用料考究、画意隽永、画工精湛，可谓是色堆泥绘作品中之传世佳作，据目前相关出版物，未有发现此类盆器，仅与上海私人珍藏一件“杨季初白泥彩绘山水饰足马槽盆”相似。这件拍品最终以368万元成交，创紫砂拍卖纪录。
紫砂收藏专家宋双才告诉《艺术评论》记者，紫砂壶见诸拍场是由台湾地区起步的。1997年10月曾举行成阳基金会收藏紫砂壶专场拍卖。内地全面启动紫砂拍卖则是在2011年后，嘉德、保利、匡时等先后组织专场。
业内专家表示，目前紫砂壶专场主要集中于两类，第一类是明清和民国的壶；第二类是近现代壶，包括七大老艺人(注：任淦庭、吴云根、顾景舟等)和当代名家作品。从市场角度看，七大老艺人和当代名家的壶需求量较大。■
图：紫砂壶精品"西施壶"欣赏
"西施壶",完整的称呼应该是"西施乳壶",简称"西施"或"西施乳"。这个壶型在紫砂壶的史料中是有明文记载的，而且，最早做这个壶型的，当属徐友泉大师。
日本明治时期的研究中国紫砂的学者奥玄宝，在明治甲戌年(相当于清同治13年)所著的《茗壶图录》中的"式样"篇章里，就有关于西施壶的记载："式有数样，曰小圆、曰菱花，、美人肩、西施乳"。
民国年间，由紫砂藏家兼紫砂史学家李景康、张虹合著的一部非常重要的紫砂史专著《阳羡砂壶图考》里，在记载徐友泉时写道："又，友泉尝为吴梅鼎父延揽于家，穷年累月、竭智殚思，制有云罍、螭觯、汉瓶、僧帽、苦节君、扇面方、芦席方、诰宝、圆珠、美人肩、西施乳、束腰菱花、平肩莲子、合菊、荷花、芝兰、竹节、橄榄六方、冬瓜丽、分蕉、蝉翼、柄云、索耳、番象鼻、鲨鱼皮、天鸡篆珥诸式。"徐友泉，名士衡，友泉是他的字，明万历(1570年-1619年)人，生卒年不详。从供春(明正德、嘉靖年间1506年-1566年，生卒年不详)做出第一把有史可考的树樱壶到徐友泉的年代，中间只不过隔了50-70年左右，经历了赵梁、董翰、袁锡、时朋(时大彬之父)"四名家"以及时大彬这两代人。徐友泉是时大彬的弟子，这样算来，他应当是紫砂壶史上自供春之后的第四代人物了。小编翻遍了自己所能接触到的紫砂文化典籍，尚未发现徐友泉之前有谁做过西施壶的记载。徐友泉是有史记载做过西施壶的第一人。
李、张二人关于徐友泉做西施壶的说法，其实源自明末时人吴梅鼎的那篇激情飞扬、文采横溢的《阳羡名壶赋》。吴梅鼎出自官宦世家，在紫砂壶历史上是一位十分重要的人物。其曾祖吴仕，字克学、一字颐山，号拳石，江苏宜兴人，明正德甲戌(1514年)进士，官至四川参政。号称紫砂壶鼻祖的供春，就是吴颐山少年读书时的家童。吴颐山少年时曾到宜兴金山寺闭门读书，家童供春在服侍少主的同时，偷学金山寺僧制作紫砂壶的技艺，不经意当中一个不小心就成了中国紫砂壶史上大名鼎鼎的一代祖师。吴梅鼎的父亲，更是把徐友泉请到自己的家中为其研制紫砂壶。由此可见，吴梅鼎一家祖孙几代与紫砂壶结下了不解之缘。正是由于这种长远的家学之源以及深厚的紫砂学识造诣，那篇空前绝后的《阳羡名壶赋》才让他写的是那么的情真意切、多姿多彩！尤其对于徐友泉更是浓墨重彩，大加赞许，甚至用"技而进乎道"来肯定友泉的功力。文中说："若夫综古今而合度，极变化以从心，技而近乎道者，其友泉徐子乎。"接着，吴梅鼎谈到其父与友泉的关系，"缅稽先子，与彼同时",并提到他父亲请徐友泉来家做壶，"爰开尊而设馆，令效技以呈奇",而徐友泉在他家做壶是相当认真的，"每穷年而累月，期竭智以殚思",正是由于徐友泉的殚精竭虑、一丝不苟，加上他的紫砂功力，做出了许多作品，吴梅鼎写道："尔其为制也，象云罍兮作鼎，陈螭觯兮扬杯。仿汉室之瓶，则丹砂沁采，刻桑门之帽，则莲叶檠台。卣号提梁，腻于雕漆，君名苦节，盖已霞堆。裁扇面之形，觚棱峭厉，卷席方之角，宛转潆洄。诰宝临函，恍紫庭之宝现，圆珠在掌，知合浦之珠回。至于摹形象体，殚精毕异。韵敌美人，格高西子；腰洵约素昭青镜之菱花，肩果削成采金塘之莲蒂。菊入手而凝芳，荷无心而出水。芝兰之秀，秀色可餐，竹节之清，清贞莫比。锐榄核兮幽芳，实瓜瓠兮浑丽。或盈尺兮丰隆，或径寸而平砥，或分蕉而蝉翼，或柄云而索耳，或番象与鲨皮，或天鸡与篆珥。"此中提到的一大堆名词，都是形形色色的紫砂壶款名，其中"美人"、"西子"指的就是美人肩、西施乳。吴梅鼎的父亲与徐友泉这么相熟，梅鼎本人年幼时必定和徐友泉过从甚密，说不定徐大师在做壶时顺手丢一块泥巴让小梅鼎玩玩，那也是人之常情、顺理成章的事。因此，吴梅鼎记述徐友泉摹形象体、殚精毕异而作美人肩、西施乳，瓷库中国专家认为当可采信。
昨天从宜兴法院获悉，13件紫砂艺术精品登上了淘宝网司法拍卖平台，这是宜兴紫砂壶首次登上这一网拍平台，总起拍金额高达310万元。26日上午10点，将正式开拍。
据该法院工作人员介绍，首次登上淘宝网司法拍卖平台的13把紫砂壶由被执行人陶某提供。陶某系一家建筑安装公司董事长，因与一家小贷公司发生金融欠款纠纷。2013年11月，法院判决陶某偿还小贷公司本金、利息共计200万元。判决生效后，陶某一直未能履行。在执行过程中，法院依法查封了陶某个人收藏的13把精品紫砂壶。去年10月，法院委托宜兴市价格认证中心进行价格鉴定。经由5名国家研究员级高级工艺美术师、高级工艺美术师组成的专家小组鉴定，这13把壶多为名家真品，其中包括有中国工艺美术大师的作品，总价值高达310万元。今年3月18日，这13把壶推上了淘宝网司法拍卖平台，起拍价每把从10万元至50万元不等。因为这些壶有的市场价高达上百万元。消息传出后，立刻在收藏界引起不小反响。
执行法官特别提醒，本次公开所拍紫砂壶以实物现状为准，法院不承担拍卖标的品质及瑕疵保证。开拍前，有意参拍者可先登陆“宜兴市人民法院司法拍卖平台”查看，拍卖的相关事项可与执行法官咨询，并可到法院实地看样。
紫砂壶
1、壶嘴，胥出若自然生成，结合部位顺畅；壶嘴额、唇、素、注，清秀爽朗。
2、壶把，依据壶身贴切统一协调、衔接干净利索。
3、壶内光洁，微妙之处留有手工制作结构印痕。
4、壶泥，色泽纯正嫣红透亮、砂粒隐现。
5、视觉上：两位大师合作之品，形神兼备。
6、技艺上：工艺精湛、引人入胜、角线面体、权衡比例端庄；
7、印款：盖内“顾景舟”印，顾老一生专属印章多达三十余枚，求新求变。咀、扳、盖、把、钮等比例协调，整体挺拔端庄，壶盖身吻合精致。壶底脚向上对应有致，壶钮与壶体对称适体秀雅。
这些特点都显现出一代大师顾景舟精湛的技艺水准和超人的哲者思想。
该作品充份表现精、气、神、韵之美，形神气态俱佳，该紫砂壶是迄今为止，世面上所能见到的顾老作品中与傅抱石大师合作经典之作，极为罕见的精品之一。壶身一侧绘有竹子图案，另一侧为傅抱石大师的题字：“春归花不落，风静月常明”，造型气韵生动，此顾景舟紫砂壶口径：8cm高：9.5cm做工精美，保存完整。为顾景舟大师与傅抱石大师合作经典之作，壶身一侧绘有竹子图案，另一侧为傅抱石大师的题字：“春归花不落，风静月常明”，造型气韵生动，此外，印章、器型、包浆也都较为完美的体现了顾老作品的独特之风。轮廓清晰，成型技法独特，工艺流畅，线条纤巧，可谓极具美感，独到天成。该作品现藏于广州隆盛国际展览服务有限公司。
顾景舟(1915-1996)，原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚壶艺界影响颇大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，其作品为海内外各大博物馆、文物馆争相收藏。顾景舟在壶艺上的成就极高，所创作的数十种壶型堪称件件精品，载誉可比明代时大彬，所制之器脱俗朴雅，仪态纷呈，堪称“集紫艺之大成，刷一代纤巧糜繁之风”。顾景舟一生制作的宜兴紫砂壶数量不是很多，上个世纪80年代在香港拍卖价已为65万元人民币，现每把壶时价均超过100万元。近年来，顾景舟大师有12把壶拍卖过千万，今年春季拍卖会上“顾景舟九头咏梅茶具”堪称本季春拍紫砂部分的重中之重，最终以人民币2875万落槌成交，又创历史新高。
瓷库中国讯传炉壶，式度端庄，风格雅致，隐隐然有古风韵，堪称佳品。传炉壶由来已久，在市面上去极少见，那么传炉壶有怎样的来历和特点呢？
传炉壶的来历似乎难以考据，但就作者的见解来说可能性有二。首先传炉为古代道家炼丹所用之丹炉。葛洪是东晋时期著名的道教领袖，游尽天下名山，与丹术，医道颇有心得。至麻姑神功泉(江西抚州南城)觉得泉水清冽脱俗，于是传炉炼丹，留恋泉石之间，至今，葛洪仙井遗迹犹在。麻姑泉酿酒又称寿酒，洪祖以其水炼丹求寿成仙，而人寿之极致又称茶寿。今以阳羡紫砂壶，仿传炉之型，饮茶延年。真乃切情，切意。其次，古时还有“金殿传胪(炉)”一说，明清时代在殿试后两天，皇帝召见新科进士。考取的进士们身着公服，头戴三枝九叶冠，恭立于安门前听候传呼，然后与王公百宫一起进太和殿分列左右，肃立恭听宣读考取进士的姓名、名次。这就是“金殿传胪”。“胪”有陈列的意思，“传胪”就是依次唱名传呼，进殿晋见皇帝。因古时候紫砂壶是士大夫阶层的雅玩，将壶名取为传炉，应有取其谐音后又取意自勉吧。那么传炉壶有哪些独特的特点呢？
老子曰“大象无形，大巧不工”。金砂认为制壶赏壶，到了极致就是看其气度，观其神韵。至于细节的处理到显得不过尔尔。传炉壶的特点正是如此！传炉壶有着青铜器般的威严与稳重，它古朴典雅，曲线强劲有力，浑厚端正。是方中有圆，圆中寓方的典范，要想做得比例恰当、珠圆玉润，骨肉廷均实属不易。自古以来宜兴众多制壶艺人均有制作，但都公认传炉壶最为难做，这也是此壶市面上比较少见的原因之一。就其形式来说传炉为传统壶型，至清末曾改为四方传炉，可为历久弥新。
四方传炉壶为清末创新品种，壶多以紫砂为材，泥质润泽细腻，坚致细密。茶壶方唇，壶盖上隆，中设提钮，短颈，鼓腹，下设四乳丁足，前侧流嘴呈三弯式，后设圆把。传炉壶式方中有圆，挺匀有力，堪为壶中佳作。
现存最有名的四方传炉壶当属原藏于开四海家中，于1937年由清末民初壶艺名家俞国良用“大红袍”泥料做制的一把。此壶方圆相济，挺匀有力，色泽红艳，光彩照人，是传炉壶式的经典之作。还有现藏于香港茶具文物馆的传炉壶，为清末两江总督端方在宜兴定制，具手法来看也应为俞国良所作。只不过在传统的基础上稍加改进，盖为桥扭。(编辑：杨哲)
将于12月23日举槌的上海拍卖行秋季艺术品拍卖古董珍玩专场因品质可靠而蜚声沪上，近500件拍品汇聚了黄花梨与红木家具、历代瓷器、现代名家制瓷、竹木雕刻件、鸡血石与田黄石章以及西洋摆件等各式精品。
其中的紫玉金砂部分，23件珍品不仅包括顾景舟万紫千红壶、吴云根合梅壶、朱可心竹段壶、蒋蓉荸荠套壶、周坤生仿古提梁壶等现当代紫砂大师的力作，而且还有邵元祥大提梁壶、华凤祥汉方壶、俞国良梅桩壶、葛得和梨式壶等清代名家作品，均为周坤生先生多年珍藏，并有保真承诺。其中，朱可心报春壶尤为珍贵：此壶整体厚重朴实，端庄大气，砂号为60目，高12.5cm，大约21cm，重515克，盖款为可心，底款为朱可心，当为朱可心1950年代龙窑烧制作品，且有极为难得的窑变色，可谓可遇不可求的收藏珍品。另有一组蒋蓉荸荠套壶，1壶4杯盏，灵韵生动、浑润典雅，壶砂号为朱泥100目，高9cm、大18cm、重354克，为蒋蓉大师生前的标志性作品之一。据悉，英国维多利亚·艾伯特博物馆藏有此套壶。
华寿壶周桂珍
本报讯近日，“静悟堂紫砂、书画精品艺术展”在厦门市思明区静悟堂直营店内举办，展出了静悟堂多年馆藏精品，既有齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石、李可染、弘一等大师的书画精品，也有顾景舟、蒋蓉、周桂珍、徐汉棠、徐秀棠等众多当代紫砂艺术大师的精品力作，以及清朝遗留紫砂茗器。
俗话说，“茶不离壶，壶则以紫砂为上”。从紫砂壶收藏起家的静悟堂凭借着深厚的收藏文化底蕴，以工艺美术为根、以传统文化为源、以茶道文化为媒，将紫砂壶这朵散落在民间多年的艺术奇葩重新拾起。“还原茶本味，品茗真自在”是静悟堂赋予紫砂壶的新的阐释，为了传统工艺的传承与发扬，为了茶道文化的传播与扩散，静悟堂带着紫砂壶、带着传统艺术走进了厦门。开馆当日便吸引了众多厦门紫砂玩家与书法爱好者前来观展，一睹名家珍品。
为了让国人更多地了解传统艺术与工艺，并积极加入到投资艺术品、传承艺术与工艺的行列之中，静悟堂本着“弘扬传统文化，创造艺术价值”的经营理念，在全国范围内以直营连锁和加盟相结合的经营模式，以品牌化、产业化的战略目标来主导艺术品发展方向，同时也为广大热爱艺术、热爱传统文化的有识之士提供了广阔的交流平台。(亦言)
由大庆市委、市政府、市委宣传部主办，大庆新闻传媒集团百湖影视传媒有限责任公司承办的“创意大庆”第五届文化产业博览会(简称“文博会”)将于本周六即8月16日，在百湖影视会展中心盛装启幕。文博会荟萃万千文化艺术精品，一件画作、一座玉雕、一件创意饰品都会让我们回味无穷。为了让广大市民全方位、多角度地欣赏各种展品，活动组委会的工作人员在场馆及展位的设计、安排上花了很多心思。“一街一景，一馆一貌”，百湖影视会展中心3600平方米的展厅内，被有序地划分成了陶瓷街、工艺品街、书画馆、古典家具馆等。走过一街、一馆，各地域具有代表性的文化精品尽收眼底。
今天，让我们来看看本届大庆文博会倾力打造的精品紫砂展馆。
中国是茶叶的故乡，而喝茶就要有茶杯、茶壶等茶具。说起来茶具的种类有很多，但紫砂却是最受推崇的理想茶具，这是因为紫砂壶能发出茶之色、香、味，并且既不夺香，又煮熟汤气。而一些顶级紫砂除了使用外，更具有收藏价值，一些名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。
本届文博会上，国家级工艺美术师陶金兰、王云仙，中国宜兴紫砂收藏专业委员会理事吴爱珍，高级工艺美术师葛叶萍、李建军等国内知名的紫砂名家，将带来数百件紫砂精品。它们个个烧制工艺精良，并且有极好的造型、寓意，其中更有部分获奖紫砂名壶亮相。喜欢紫砂壶、热衷收藏紫砂的市民，可以借此大饱眼福，同时，还可以跟这些紫砂名家现场切磋交流。作者：袁丽平
紫砂最高萌牙于明朝时期，因为供春的出现让紫砂的发展开始壮大起来，可以说供春是推广了紫砂的发展，也许有人会问既然供春推动了紫砂的发展。那在供春之后时大彬之前出现过哪些紫砂名家，其实继供春之后涌现了一批紫砂大家，被当时的人称作为“紫砂四大家”，他们分别是：赵梁、元畅、时朋、董翰。
元畅，生卒年不详，明代嘉靖、万历年间宜兴制壶高手。所制紫砂，以古朴著称。
赵梁，明代嘉靖、万历年间宜兴制壶高手。生卒年不详。所制茗壶，多提梁式。以古拙朴实见长。据传，宜兴茗壶中的提梁式壶，始创于赵梁。明代周高起《阳羡茗壶系正始》：“赵梁，多提梁式，亦有传为名良者。”民国李景康、张虹《阳羡砂壶图考·始创》：“阳羡之作提梁式者，或以赵梁为鼻祖。后之提梁式有硬耳、软耳两种。其制作精美者，硬耳多见，软耳较罕也。”
时朋，生卒年不详，明代嘉靖、万历年间宜兴制壶高手。时大彬父。所制茗壶，以古拙见长。《阳羡茗陶录·家溯》：“时朋，一作鹏，亦作朋”。时大彬之父，与董赵元是为四名家。并万历间人，乃供春之后劲也。董翰文巧，而三家(赵梁、元畅、时朋)多古拙。”明代陈贞慧《秋园杂佩》卷一：“以云供春之后四家：董翰、赵梁、元畅，其一则大彬父时朋也。”
董翰(约1567—1619)，明代万历年间人，字后溪，所制茗壶，一改诗僧、供春以来古拙的风格，作品以文巧著称，是最早创造菱花式紫砂壶的名手。清乾隆年间吴骞所著《阳羡名陶录》说：“董翰始创菱花式壶，赵梁多定制提梁式壶。”
紫砂的发展离不开一代又一代紫砂人的努力与创新，紫砂四大家对后世紫砂的发展起到了一定的引导作用，也培养了下一代紫砂艺人，像是时朋之子时大彬等等，让紫砂发展的道路变得更加开阔。
《云南山头茶》是资深山头茶人林世兴的一部力作。该书首次把茶学、自然地理学和民族茶文化研究成果融为一体，全面、系统疏理云南第一代级、第二代级的茶树资源，重点介绍云南树龄在一百年以上的古茶树资源的分布、品鉴、自然地理背景和民族茶文化背景。该书的最大亮点是首次提出云南山头茶“三大板块学说”理论，把云南山头茶的分布划分为高黎贡山余脉板块、怒山余脉板块、云岭余脉板块、改变了过去只从“六大茶山”或“四大茶区”的角度描述云南茶的习惯，深刻阐释了“一方水土养一方茶，一方水土养一方民族”的道理，是山头茶时代的开篇之作、奠基之作、创新之作。该书出版发行后，迅速在广大茶人中产生深刻影响，并引起茶叶界专家、学者关注。
一部奇书
云南民族茶文化研究会会长李师程亲笔为该书写序。李师程充满喜悦地说：在人类的历史长河中，每当社会大变革、产业大调整时都会伴随着一场“诸子百家”的文艺复兴。当前，中国茶界正处在产业大发展、市场大调整、文化大复兴的盛世兴茶时代。近20年来就云南茶文化的复兴而言是历史上从没有过的现象。
《云南山头茶》是最近写成的一本专著。“该书最大的亮点是融茶文化、民族文化、自然文化为一体，集中展示了云南多元的民族文化、多种的茶叶资源、多样的茶叶品牌，雄辩地证明了‘一方水土产一方物’，这一朴素真理。”李师程强调：云南山头茶的特色是不能克隆的，因为其环境是不可复制的，这就是本书给世人的重要启示。
最佳工具书
云南省茶科所原所长张俊认为，《云南山头茶》是寻找云南好茶资源的最佳工具书：“站在普洱茶普通消费者角度，面对普洱茶市场五彩缤纷以山头名称命名。这本书的文字是寻找和品鉴云南好茶的工具，近五百幅图片是云南茶山的旅游画册，地图是钻山寻茶的忠实向导。它既是一本古树茶专业的工具书，又是一本自驾游式的茶书。我们期待书籍出版后，能让天下爱茶之人组团到云南茶区采茶、制茶、品茶、观光旅游。我们愿你的忠实的导游。”
《云南山头茶》2014年3月由云南科技出版社出版发行，首印一万五千册，于4月底即告售磬。7月第二次印刷，对第一版的差错做了纠正。茶友们对该书的评价是：接地气，贴近生活，适用性强。一书在手，足不出户，可以走遍云南古茶山，喝遍云南古树茶，确实是值得查阅、值得收藏的茶典式的工具书。
宜兴法院执行局日前查封了一批特殊的拍品——25把紫砂壶。目前，这批紫砂壶已进入价值评估阶段，在评估完成后，将正式登上淘宝网司法拍卖平台。据悉，通过淘宝司法拍卖紫砂壶尚属首次。
据介绍，即将拍卖的这批紫砂壶由被执行人焦某提供。去年10月，焦某向宜兴某小额贷款公司借款45万元，至今年4月还款期，因其无力偿还而被对方一纸诉状告上法庭。该案进入程序后，执行法官了解到，焦某确实无力偿还执行标的，但焦某本人是紫砂从业者，并收藏有大量紫砂壶。经过协商后，焦某最终同意将部分紫砂壶送往法院查封，经司法拍卖后执行涉案标的。
“这25把紫砂壶都是手工壶，经过初步清点，其中有知名紫砂艺人王寅春的《汉君壶》，还有3名高级工艺美术师的作品3把。”在查封现场，宜兴法院执行局法官向记者介绍了本批紫砂壶的一些基本情况。“我们会尽快安排专业的评估人员对这批紫砂壶进行估价，只要估价完成，这批紫砂壶就能登上淘宝司法拍卖平台，届时有兴趣的市民也可以上网竞拍。”薛晟徐鹏许乐群
品，细品，茶叶网cy260.com的优秀编辑为您独家提供优质茶叶文化相关文章，《驰翰春拍推出紫砂精品之作》一文将帮助你了解茶叶文化相关方面的知识，如果还想进一步了解关于2023茶叶文化方面知识请访问茶叶文化专题。
相关推荐
最新更新
