许多人不知道他的这些事情,偶尔,他们会在刊物上看到一些美丽的照片,上面署名“周俊”,我在2007年第一次见他的时候,向我介绍他的人说,周俊跑的茶山多,照片拍得好。至此,我记得,以后要好的茶山照片,得找他。

他收藏的茶,就连许多卖茶给他的人都感到吃惊。他们发现,这个人对茶的痴迷已经有些无可救药。他爱茶、研究茶,从鲜叶、初制到后期的成型、储藏,每一道工序无不用心……

来到他属于自己茶室的晚上,他刚从茶山回来,风尘仆仆的他更带着几分欣喜,感觉得出来,那是古茶山带给他的兴奋。

坐定,开始泡茶,聊茶……

周俊说,很长时间里,我都花时间去关注别人做的茶。

2005年、06年07年的时候,周俊还收易武、班章这些名气比较大的茶区的茶,后来发现原料加工上有自己不可控的因素,从2006年开始,就专注于景迈山。

2007年茶叶原料价格高涨,周俊买了几吨茶,花掉了几百万元,按照今天同等价值置换,也只值一半价了。“可以说是亏本买卖了,但是我想,我每年都有一些闲钱,与其存在银行,不如拿出来做点自己喜欢的东西。”那些钱大部分都投到了普洱茶上,2007年有一部分打了水漂。“我不后悔,人要为自己的爱好付出许多。”周俊给我们介绍茶是他最长远的投资。

周俊说自己藏茶做茶,是不计较成本的。他收别人的茶,就现在茶市低迷他也还在不惜重金收购其他茶友收藏的老茶和好茶,并且周俊决定按照自己的喜好做茶,只做纯料古树茶,

如此一来,能用的茶料就不多了。

我们在聊天中,一直喝着他才做好的景迈山早春饼,满口弥漫着花香味,甜爽的感觉把近日来我在各大山头品尝到的苦涩味道消解了。茶汤很清爽、干净,我们翻检茶饼,找不到任何粗的、碎的茶叶。周俊得意地说,除了我,没有人可以做到。“我不是为了赚几十元来做茶,我只是想,把茶叶做到极致会是什么样子。收茶的时候有很严格的要求,我只要我所选定那几片茶园的古树鲜叶,那些长在路边吸食尘土的叶子我不要,茶树不当阳的不要,那些绑在摩托车上捂过的茶叶我不要,那些采摘不得当的茶叶我不要……”同样的山、同样的茶、最后比较的是做工的精细。周俊是普洱茶手工的坚定支持者。他自己也做茶,每天做三四十饼,很享受。他对自己做茶的要求是,不要求赶工只求精细,不计成本,因为目前不上市,他有很好的心态,也多出许多时间来做自己的标准。周俊觉得,好的茶一进入市场马上就有人假冒,你只有现在做好了,存成老茶以后别人即便是假冒,也假冒不来,因为假冒的成本太高了。

这几年,周俊买竹蔑巴就花了几万元,所有鲜叶采回来都是放在竹篾巴上离地加工,所以茶叶很干净。他说,自己做下来,会有许多感受。每年春天周俊便深入古茶山与茶农同吃住,自己收鲜叶,亲导茶农精心制作晒青毛茶原料,他每天都在茶山反复地做茶,喝茶,经过多年的研究他终于做出了传统工艺的普洱茶,也让普洱茶走出了绿茶的世界。因他做的茶工精料纯深受茶友喜爱,可惜每年量都不大,很少有人能收藏到他的茶。

我在笔记本上记录上一条很重要的信息,也是我在喝茶中会遇到的情况。比如一些新茶,汤色很漂亮,看叶底的时候,会发现叶边泛红。周俊说到这样的情况时说,那是因为茶菁保管不当受热过度和杀青不够导致鲜叶发酵所致。

周俊与我们交流了《普洱》杂志上的一些文章,从“普洱茶四大价值”到“普洱茶的绿茶思维”,周俊说按照绿茶的标准去恒定普洱茶是不对的,因为工艺完全不同,但是普洱茶完全可以摆脱那些粗枝大叶的样子,只要用心去做,一样可以有普洱茶的美感。

周俊对普洱市的茶人很熟悉,他能清楚地说出谁是第一批做普洱茶的人,也记得谁是第一个把普洱茶做成各种刻字的礼品,其实,他对云南几大知名茶厂各个时期的茶都很熟悉,他还能说得出昆明几大茶叶市场的细致情况,谁家有什么茶,甚至连一些小茶叶市场他都不放过。他到外省出差,空闲时间唯一的乐趣就是逛茶叶市场,他也感叹,外地的假冒普洱茶太多,市场不规范。

不知不觉中喝茶聊天已到了深夜,在无拘无束的氛围中我们被周俊儒雅的气质所吸引,更被他对茶的执着精神所感动,正如赵翼荣老先生为周俊题写的“人生如茶”。做茶,要有茶心。带个头,影响一批人。让更多爱茶人能喝到真正传统工艺的古树普洱茶。有茶心,会有回报。人品好,茶品好,别人喝了他的宇欣号古茶,也觉得不可多得。有广东茶人要买断他全部的茶品,也有投资公司拉他合伙,还有人要在北京做总代理,这些年找他的人很多。

茶是闲饮,需要闲功夫。用闲钱去做,是因为爱。

周俊茶号的名字叫“宇欣号”,宇欣是他女儿的名字,今年才8岁的小女孩显然不知道,这意味着什么。一个朋友感叹说,这也看得出来,对茶以及对下一代那种无法言说的爱。来自《普洱》杂志!

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名贵茶壶未卖反被损 内地收藏家告香港拍卖行索偿


据香港《新报》报道,一名内地茶壶业余收藏家把4件紫砂茶壶及1件朱砂茶壶交给香港的拍卖行进行拍卖,而最后5个茶壶均未能成功拍卖,其后当收藏家取回该些茶壶时,殊不知该拍卖行职员竟指有4个茶壶在向客人展示时弄破了。收藏家15日入禀高等法院,控告拍卖行,要求法庭下令拍卖行须把该些茶壶送回给他及赔偿损失。

原诉人周基民(译音),与讼人为位于湾仔骆克道的佳德艺术拍卖行。入禀状透露,于2012年12月5日,周聘请佳德代为拍卖5个茶壶,双方并且签订了一份合约,内容指佳德会为周安排一个拍卖会,佳德将会得到拍卖价的15%佣金或如果拍卖价高于30万,将收取10%佣金。合约亦指明佳德会负上看管这些茶壶的责任,会确保每一个茶壶都会完整无缺。周在当天向佳德缴付2万多港元作安排拍卖之费用。

指展览时遭客人弄破

最后5个茶壶都未能在2013生7月13日成功拍卖,周于同月25日到佳德的前办公室想取回茶壶时,职员告知他有些茶壶有损毁,请他4天后再来取。4天后,周再返回佳德的办公室,职员向他展示当中4个损毁了的茶壶,职员亦指是在给客人展览时弄破。因此原诉人周基民(译音)控告与讼人佳德艺术拍卖行毁约,损毁了他4个茶壶。

根据入禀状指,5个茶壶中,有4个属紫砂茶壶,名称分别是吕金芳、朱可心、韶春之、红建祥,而另外一个名为窑变朱砂茶壶。5个之中,估价最高的是朱可心紫砂茶壶,达60至65万港元,其余的估价约25至32万港元。

知名收藏家齐同民:闲话闲说老普洱


普洱茶是中华民族茶文化中的一朵奇葩!

“神农尝百草日遇七十二毒,得茶而解之。”一个古老的传说恰好点明了茶的本来“面目”:解毒之“药”。这解毒之“药”的茶,并非那些香气缭绕的嫩芽,而是茶树的经过长时间生长的老叶和嫩梗经过熬煮具有特殊药物作用的茶。

知名民间收藏家齐同民先生在品古茶

茶天然的药用和保健价值早就被我们的祖先认识的很深刻了,几千年来,茶,倍受皇室贵族的钟爱。魏晋南北朝乃至以后,茶成为中国古代上流社会养生的必备之品,品茶也是士大夫阶层日常生活的一个重要组成部分。“更作茶瓯清绝梦,小窗横幅画江南”,“半壁山房待明月,一盏清茗酬知音”,文人雅士平淡的生活里流溢着清新的茶香;“茶亦醉人何必酒?书能香我不须花”则是古人对茶的一种更高层次的理解和感悟。

茶产地先民对茶叶的制作和保存进行了不懈的研究和探索。绿茶,白茶,大红袍,武夷岩茶,普洱等不同的茶相继问世,以满足不同人群的喝茶需求;尤其是云南地区普洱茶的治病、养生、保健作用更是受到社会的关注。大清帝国为宫廷官员采办茶叶的主管部门“大清御药房”,证明了茶在中国传统文化中的主要身份是药。人们把茶当做饮料来看待,来称谓,显然偏离了茶本身的核心意涵。

乾隆“瑞贡天朝”普洱茶

古人发现:发酵茶存放愈久,其治病养生保健效果愈加显著。普洱茶就是老祖宗的伟大发明。“一年是茶,三年是药,十年是宝”说法就是对老普洱的客观而准确的评价。收藏实践也是在验证古人对老普洱的认识。我们发现:老普洱茶,尤其是百年以上的老普洱对于常见的感冒发烧、失眠症,肥胖症、胃病,便秘,消化不良,口腔溃疡,喉咙肿痛等常见病有着不可思议调理、控制、治疗效果。前几年,南方某媒体称:一块儿不足一公斤的百年老普洱茶砖售价到50万元以上,可见老普洱现在已成为富裕人群追逐的目标。

在普洱茶生产的基础上,祖先又发明了普洱茶膏。茶膏制作一般采用优质鲜茶,经过杀青,揉捻,发酵,榨汁,过滤等工序后,加入相关中药材精心炼制而成。其保健养生效果更佳。明清两朝,茶膏成为帝王将相皇室贵族的特殊贡品。现在百年以上的普洱茶膏是人们可望不可即的天然无污染的保健珍品。

收藏实践得知:老普洱茶的包装器皿多种多样,不但具有实用价值,而且还是很精美的艺术品。瓷器瓶、瓷器罐,紫砂罐,木盒,漆器盒,纸质盒、棉布盒、竹筒,铜器盒,柚子皮,橘子皮,羊水泡,棉质纸,柳条篓等等。如果普洱茶存放于恒温恒湿的避光的环境中,少则存放百年以上,长则存放千年以上不变质,老祖宗的伟大智慧由此可见一斑!

清朝“大清御膳房”普洱茶

看着着一件件精美的艺术品,品尝着甘美的老普洱,不由让人对中华民族博大精深的茶文化肃然起敬。佛家有句名言叫“禅茶一味”,它常常被人写成书法挂起来,以显示其个人的修养和品位。我认为,修佛与饮茶在理上是相通的;修禅的最高境界是“无执无我”,最好的茶莫过于老普洱,老普洱茶则是“无香无味”的。它平和,平淡,中正,中庸,淳朴,醇厚,入口润滑,舌边生津。平心静气,闭目凝思,宠辱皆忘,波澜不惊……喝着百年以上的老普洱,岂不也是修行的一种境界耳!(齐同民)

老紫砂壶收藏:是收藏历史


清·雍正、乾隆加彩绣球纹汉方壶

本版采写/摄影信息时报记者陈川实习生陈宇强

在紫砂壶收藏的世界里,书画篆刻家李海爱收藏老紫砂壶。在他二十多年收藏的四百多件作品中,主要是明中期到民国的老紫砂壶,且基本涵盖了各时期的名家作品。

在李海看来,每一把老壶都有生命,只要是老紫砂壶,不管好坏,他都会买,重在研究,“收藏,不是收藏自己的喜爱,而是收藏历史。你有权创造历史,但没有权改变历史。”这是他坚持的收藏理念。

没有名家作品不能算收藏家

“紫砂壶一般认为起源于宋代,但真正走上艺术化生产是在明代正德年间以后。宋元以前多煮茶,明清改为泡茶,紫砂壶与茶文化息息相关。我喜欢老紫砂壶,就因为它是茶文化的重要组成部分。”有趣的是,李海与紫砂壶的结缘,却不是因为茶,而是源于他最初喜爱收藏古砚和篆刻,其间还与名家壶几次擦肩而过,说来颇具戏剧性。

陈曼生名鸿寿,是清朝的大篆刻家,以书法篆刻名世,其文学、书画、篆刻皆精。李海也治印,很喜欢陈曼生。陈曼生喜欢紫砂壶,李海也因此对紫砂壶有了兴趣,但在上世纪80年代,他对紫砂壶是什么样子还全无概念。

当时李海在古玩市场逛时,发现了一个底下印有“阿曼陀室”四个字的紫砂壶,并不知道这四个字代表谁,没买。回来查看资料才知道,曼生壶有一个印就叫“阿曼陀室”,才知道那就是陈曼生的作品。“我一激动,第二天一大早就去市场,结果没看到。后来连去三天也没见到,后悔啊!”

过了几年,李海看到一个紫砂调色盘底部下款“彭年”二字,知道那是与陈曼生有关的一个重要人物。陈曼生曾经在紫砂壶的产区宜兴临县溧阳县当县令,常去宜兴找人做壶,当时给他做壶的人就是杨彭年。“那是90年代,我看到那个盘后心想着先转几圈再过来买,结果回来后又没有了。”

几年又过去后,有朋友告诉李海,在长沙发现杨彭年的碗,李海与朋友连夜赶到长沙,第二天一早到古玩店去看,结果又扑了空。“我当时觉得我都不应该收藏紫砂壶了,因为跟这些东西都无缘。”李海至今说来还颇有憾意。

后来在茶楼与老友的一次相聚中,李海说起这三次错过陈曼生、杨彭年的遗憾,结果那天喝完茶出来,在旁边一家店中居然又看到一个杨彭年的碗,这一次李海再没有错失良机。

李海感叹道:“收藏,还是有机遇的问题,可遇而不可求。买下那个碗后,就连续买到了一些名家的东西。以前我收藏名家的很少,现在名家的老壶我基本都有。要知道,玩紫砂壶没有这些大名家的作品,就不能算收藏。比如明代的时大彬,清代的陈鸣远、陈曼生、杨彭年,还有杨彭年的妹妹杨凤年,晚清的邵大亨、黄玉麟,民国的程寿珍、俞国良、冯桂林、汪宝根、李宝珍等。”

学古玩收藏不要怕丢面子

“玩古玩,最重要的是要有悟性。”李海并不讳言,在他初涉紫砂壶收藏的时候,常常被骗,如今算起来有多达两百多件,“但我这个人就是不服输,我不怕被人骗,即使有人好心提醒我不买,我还要买回来研究它为什么是假的。”

李海认为玩古玩收藏需要天赋和悟性。因为古玩有些道理明于心难明于口,要去悟它的道理。“比如两个杯子,说其中一个有老气,另一个没有老气。具体怎么有老气,没法讲清楚,只能体会,去悟。‘包浆’一词也是如此。”

为了学习收藏紫砂壶的知识,李海还曾专门到古玩市场开了一个档口十多年。由于为人豪爽,谦虚好学,很快和旁边的档主结识,在他们身上学到不少紫砂壶知识。

李海说:“我舍得花本钱,不怕丢面子。做古玩收藏的尤其怕丢面子,怕被人说不懂,买错了赶紧藏起来。我不一样,买错了,就放到最显眼的位置,提醒自己又买错了。我不想要这个虚面子,并主动告诉别人,我买错了。十个人中可能有一个人就会告诉我,你是怎么买错的。如果你不谦虚,又怕丢面子,就一直学不会。”

经过多年研究,李海总结出三条简易明了的辨伪原则,他认为这些方法也可以扩展应用到其他古玩上:

“第一,古玩真假没有九成九。你看这个东西,觉得九成九是真的。这不行,必须要百分之百是真的才行。

第二,古玩真假没有少数服从多数。比如三个人,两个人说是真的,一个说是假的。那很可能就是假的,真理往往掌握在少数人手中。

第三,古玩真假一票否决。在作品中找到一个不符合标准的漏洞来,就证明是假的。比如说一个壶做得蛮好,但壶底的名家印章盖歪了,那就是假的。”

只要是老紫砂壶,不管好坏都会买

紫砂壶近年价格见涨,尤其是老紫砂壶。李海却更看重藏品的文化价值:“我收藏紫砂壶不是为了去赚钱,是为了学习研究,为了搞清楚紫砂壶的历史、特色和人文内涵。要学习紫砂壶,必须有实物。所以只要是老紫砂壶,不管好的次的,我都会买,重在研究。”

对紫砂壶收藏中一些流行的做法和看法,李海也有自己的主张。在他的藏品中,有不少加彩壶,如清雍正、乾隆时期的加彩人物汉方壶等。加彩壶在紫砂壶收藏中往往不被重视,且汉方壶是仿汉代青铜器而来,比较笨重,也不适合用来泡茶。但这种加彩汉方壶是当时皇亲国戚、达官显贵用的紫砂壶的,是紫砂的官窑器。用这种壶的人一是显示身份地位,二是官宦人家、文人雅士聚会饮茶器具。所以用这种壶泡茶,够七八个人喝,平常百姓用不起。这些就是紫砂壶蕴含的历史价值,“这就是历史,不管你喜爱与否,不能仅仅用现在的眼光去看它的价值。收藏,不光能凭个人喜好去对待历史,要正确评估器物的历史价值,才是一个真正的收藏家。”

藏家简介

李海,字百川,号煮石斋主,壶图居士。上世纪50年代末就读于湖北艺术学院美术系,诗、书、画、印皆擅长。为中国书法家协会会员,广东省美术家协会会员、广东省中国文物鉴藏家协会会员、广东省收藏家协会会员,广州市老紫砂壶研究会会长。广东省工艺美协常务理事,高级工艺师。

藏家提点

老紫砂五字鉴定法

“真正懂行的人,能在一眼之间就分辨出是不是老壶。”这也是李海对自己学生的要求。有人认为李海的这一标准有点天方夜谭,但李海认为,实际上分辨真假很简单,他当场可以“传授”给我们。

看:看的目的是辨明器物的时代特征。看它的造型,符合哪个时代的精神特征。一个时代有一个时代的审美要求和情趣,所以李海说“器型决定时代”。任何器物都会打上那个时代的印记,其次看老气、包浆。

摸:摸的目的是查明制作工艺。摸器物内的棱角,把手指伸进紫砂器内往周围摸,如果棱角分明,甚至刮手,说明是手工制作,有可能是老壶。如果很光滑,无棱角,可能是灌浆、模具或者手拉坯制作,这种壶多为新壶或仿制品。

敲:敲的目的是了解有无破损。把一件紫砂壶平放在左手掌上,用右手中指弹一弹,或用壶盖轻轻敲一敲壶身,如果声音清脆,壶体基本无多大破损(毛口除外);如果声音沙哑,则此壶必有冲线或破损。

刮:刮的目的是搞清楚有无修补。用紫砂壶的盖边或子口在壶口、壶身、壶嘴、壶把等各部位刮一刮,声音清晰,手感硬朗,即没有修补;反之,声音沉闷,手感疲软,即有修补。

闻:闻的目的是辨别有无做旧的手段。正常老紫砂壶大多茶味已失,基本没有异味。做假壶,气味异常。因为大多数是用高锰酸钾浸泡,或擦皮鞋油,打地板蜡,涂墨汁,或埋在土里用脏水去浇灌等等,均会散发出不正常异味,这些绝不是老壶。出土的老壶会有一种土香味,特别是浇水后更明显。

紫砂壶真假辨

1.看造型和工艺。如明代紫砂壶的总体特征是粗、大、笨,清初从陈鸣远开始,紫砂壶制作崇尚精巧、秀雅之风。康熙时出现彩绘,乾隆时出现描金,嘉庆、道光时,以陈曼生一班文人参与紫砂壶的题诗刻画,是紫砂器的装饰提高到一个新阶段。

2.看泥色和配料。紫砂泥以宜兴地区丁蜀镇黄龙山附近出产的陶土最好,一般分为紫泥、绿泥、红泥三种。一般来说,明代砂器泥料较粗,清代较细。晚清至民国一件砂器常有几种色泥出现。

3.分辨名家及款识。从明正德至今,五百年来名家辈出,仿制者一般都是仿名家,所以对各时期的名家及工艺手段、款识特征都要有明确认识。

历来紫砂壶名家被仿得最多的是时大彬,其次即陈曼生和杨彭年,其他如陈鸣远、邵大亨等也有仿品。要识别仿品,就要从名家的用泥、制作手段、款识等几方面下功夫,深谙其理才能明辨。

一般来说,名家壶的线条刚劲有力、挺拔,讲究点线面。点,就是壶嘴、壶把、壶盖上面有三点,这三点要对齐。线条,直线要挺拔,圆线要圆润飘逸。方壶的面,要平、整齐,真正的好壶,面是平的,像玻璃一样。圆壶的面,要圆滑自然。

“虽然壶没有生命,但是我们往往说它有生命,它的生命就是制作者赋予的。要看紫砂壶的精气神,如果没有这种精神,肯定不是名家手笔,这一点需要藏家慢慢体验。”

“鉴别紫砂壶,在认真研究上述问题时,一个很重要的问题就是多看,除了看老的,更要多看新的、假的,只有经常进行新旧对比,方能领悟其道理。”李海最后总结道。

漫谈当下老紫砂鉴赏与收藏


紫砂目前已经成为一种流行元素了,可以说是红得发紫,热得烫人。从边远地区到繁华都市,大大小小的古玩摊点都可以看到紫砂壶,当然有真有假,假多真少。以前的拍卖市场,紫砂只是作为杂项中的一种,现在,各大拍卖公司争相举办紫砂专场拍卖,老壶新壶都受到人们追捧。上街看看,到处都有紫砂壶店,上网也是一样,几乎各个网站都有紫砂广告出现。从前玩紫砂的人很少,现在,普通工人也好,政府官员也好,文人雅士就不用说了,甚至演艺明星,十有八九都知道紫砂,十有七八是紫砂爱好者。这种热度是前所未有的。

当然,这种现象的出现,与紫砂拍卖市场水涨船高的成交价有关,加上报刊、电视、网络等现代传媒的宣传,一夜之间家喻户晓。凡事一有利,就引人注意,一传十,十传百,都知道紫砂壶值钱,都关注起紫砂壶来。

本来是小众的爱好,现在变成大众的爱好,作为紫砂收藏者来说,应该高兴。但是我们在高兴的同时,也有一种担忧,是喜忧参半。喜的是紫砂受人关注,紫砂文化得到弘扬;忧的是信息不对称,导致紫砂被误读。为什么?因为紫砂专业知识的传播与紫砂热的程度不相等,信息不对称,爱好紫砂的人多,但是专业人士的发声渠道太少,专业人士的交流往往局限于圈子之内,这就造成许多初学者不得其门而入,人云亦云,以讹传讹,给居心不良的造假者以可乘之机。有人为了获利故弄玄虚,有人不懂装懂,误人子弟,紫砂市场乱象纷呈。

作为一个资深的紫砂爱好者和收藏者,我认为当务之急有必要正本清源,拨乱反正,这靠哪一个人不行,个人力量是有限的,必须要靠群体的力量。

紫砂的学问很深,从泥料、工艺、历史、人文等等方面,都可以进行专门研究。我收藏老紫砂器有六十年了,注意力一直放在老壶上面,所以我讲紫砂鉴赏,也专门针对老壶来讲,主要是明、清、民国这些时期的紫砂。

我们讲鉴赏,首先要明白,鉴是什么?赏又是什么?

鉴,是辨别真伪优劣。看见一只壶,能通过它的砂泥、器型、工艺、装饰、印章等要素,判断出这是不是紫砂壶?是什么年代的?是什么人做的?它是精品?还是一般日用器?还是明器?还是粗货?……如果能分辨出来,说明你有一定的鉴别能力了。赏,是欣赏审美。通过判断一件器物是真的好的,然后看它好在哪里,美在哪里,有什么独特之处,表达了什么……在这个过程中,精神得到熏陶,思想受到启发,得到美的享受,这就是赏。鉴是赏的基础,必须在去伪存真之后再来欣赏,才能获得真正的精神享受。

有的人买了仿品,自己不知道是仿的,看的也很高兴,越看越美。这个只能说是暂时的,或者说是虚幻的精神享受。一旦被行家点破是仿品,或者随着自己专业知识的积累,自己看看发觉不对了,那个时候,以前有多大的享受,现在就有多大的失落,好像一个人把感情付给了错误的对象,是非常令人难过的一件事。但是事情有坏的一面,也有好的一面,认识到错了以后,吃一堑长一智,下次就知道避免犯同样的错误。

鉴跟悟性、眼力有关,一样东西真就是真,伪就是伪,没有含糊。赏就不同,它取决于个人的文化程度、修养、性情、眼界、胸襟,弹性很大,同样一件紫砂,给甲看和给乙看,产生的感受是不同的,因为有个人欣赏水平的差异在里面。现在大多数人欣赏紫砂,首先是看值不值钱,值钱就是好东西,这是钻入了误区。紫砂给人精神方面带来的享受,要远远超过它的经济价值。

我们谈鉴赏,首先要对鉴赏对象有深入的了解,针对紫砂来讲,要了解它的特性,是一种什么样的泥,有什么特征;要了解紫砂发展历史,各个时代的特征,有哪些作者以及他们的代表作品。必须多学多看,读专业典籍,到博物馆看标准器,学习了以后才能动手,否则还没学会走就想跑,那,跌跟头是难免的。

关于明清老壶的鉴赏,简单来讲,鉴定一把壶的真伪优劣,可以从几方面来看:质、工、型、饰、款。

1.质是质地。看一把壶是不是紫砂壶,首先看它的材料是不是紫砂泥。紫砂泥有特殊的性质和丰富的颜色,最重要的是它有独特的分子结构,通俗讲就是有气孔,透香不透水。这个特性决定了紫砂壶具有宜茶功效,由此受到茶人钟爱,因而广泛流传。早期紫砂的质地较为粗粝,尤其是明代紫砂,砂泥中砂的含量大,颗粒粗,像云母一类的杂质也比较多。那个时代工艺不像现在这么完善,没有粉碎机、练泥机,也没有那么多修饰工具,所以那个时代的壶的胎质较为疏松,吸水率比现在的壶大得多,用壶盖子口在壶口摩擦,发出的声音较为暗哑。

大约清中期开始,砂泥逐渐变得细腻,砂少泥多,器具表面看起来比较光滑,不像早期壶那么“珠粒隐隐”。在色彩方面,明代的壶大多为砖红色和栗紫色,清代以后颜色日渐丰富,有青、红、栗、紫、黄等色彩,到了民国时期,又多了黑、绿、灰等颜色,那时候为了创新,加入金属氧化物而产生色彩变化,并非泥料的原始自然色。

2.工是工艺。早期紫砂壶的制作工具十分简单,就是木模和勺子,然后有了竹刀、矩车等,经过几百年积累,现在制作一把壶所用的工具可达上百种。工具简单,自然工艺也粗疏,早期紫砂壶器型大,体重胎厚,在流、把、盖、的、底等各部衔接处都有竹刀刮抹痕迹,有的胎体上还留下指甲印、指纹印。因为工艺所限,早期的壶流大多明接,内部独孔。

3.器型也是紫砂鉴赏要点之一。明代紫砂壶器型大多简洁工整,以圆型、筋纹型为主,壶的体量较大。清代早期延续明代风格,但体量渐渐缩小,器型逐步多样,尤其一代大师陈鸣远所制塑器,精彩纷呈、活色生香。嘉道年间的陈曼生和他的幕僚们,创制出许多别开生面的壶型,像合欢壶、柱础壶、飞鸿延年等等都是那个时候创制出来的。这些知识可以帮助我们鉴别壶的年代和真伪,如果一把双身筒壶,人家说是清早期的,你就应该知道他在骗人,因为这种壶出现在清末民初,绝不是清早期的东西。

4.紫砂壶的装饰风格,也可以作为断代的参考。明代紫砂器就有印花、宜均、绞泥等工艺,但并未普及。明末清初,流行雕刻、贴花、塑花、泥绘。清三代流行珐琅彩、粉彩。嘉道后流行书画陶刻,民国时期,装饰土大量应用,许多紫砂器表面敷团泥再刻绘。这些不同时期各有侧重的装饰技法,可以帮助我们对紫砂器的制作年代进行判

5.款识,本来应该是最可信赖、最具标识度的依据,像司母戊鼎、毛公鼎,都是因为青铜器上有这样的款识而命名,但是现在伪造手段层出不穷,款识已经不能单独作为鉴别紫砂器的重要依据。一般来讲,名家印款相对固定,字体、阴阳、大小有一定之规,历史上流传下来的印款可以作为标准对照。

在鉴别款识的时候,还要注意紫砂历史上重名现象比较多,比如南林、友兰、彭年、莲生等,同样的名字,不同时期的人,不能把他们搞混了。还有同一个印款几代人用的问题,要注意区分各人不同的工艺水平和风格,不然就容易出错。

以上所说的质、工、型、饰、款这些要素,在鉴定的时候不能孤立,一定要综合考虑。现在高科技发展,仿品也越做越精,手段也多种多样,有偷梁换柱的、有借壳上市的、有重新包装的、有张冠李戴的,层出不穷。

我举个例子,什么叫借壳上市,这不是股市里面那个借壳上市,但是有那么一些意思。比如现在有个制作紫砂壶的人,做壶手艺也不错,他有一把名人名作,打比方,是吴云根的传炉壶,他就用这把壶拓个模子出来,再用模子翻制新壶,这个时候,新壶和老壶的器型是一样的,把子的样式啊,流口的力度啊,都一模一样,而且他也把壶刷上团泥,刻上字画,钤上印章。这个时候,你如果光看器型相似就判断这是吴云根的壶,你就要吃药了。所以鉴别一把壶,必须把所有要素都考虑到,器型像,可能泥料不像;泥料像,可能做工不像;做工像,可能印章不像;印章像,可能陶刻不像。只要细心,只要你有足够的知识积累,总有破绽被你发现。

老壶收藏里面的故事很多,这里不展开来讲,主要讲讲紫砂收藏要注意的事项。三十年前我总结过紫砂收藏有三力:眼力、魄力、财力。光有眼力,能看出东西好,没有钱收,白搭;有魄力、财力,没有眼力,那更糟糕,可能收一屋子仿品回来;有眼力,财力,没有魄力,也很麻烦,犹豫不决的时候,好东西都被人家抢走了。

收藏紫砂还有一个要注意的,心态一定要好。从前我们去市场,十回去九回有收获,现在不一样,十回去一次有收获就不错了。要抱平常心,不能想我今天去市场一定要收点什么,好像市场上有壶在等着你一样。看壶的时候,不能自己先希望它是什么,而是要找毛病,看它不是什么。如果心里已经期望它是什么,就会找各种理由去印证,越看越像,最后把自己诓进去了。

现在要想在市场捡漏,机会是微乎其微了。把握比较大一点的,还是去拍卖市场。当然拍卖市场也不是全部保真,而且价格也不低了。如果你有钱,想收点好东西,可以去市场看看。如果经济有限,我看,也不要勉为其难。有一句话叫“眼见即拥有”,喜欢的话,看看,玩玩,就行了,不一定非要据为己有。

好眼力是锻炼出来的,好心态是培养出来的。具备了这些基本素质,进行紫砂鉴别就心里有底了。鉴定壶要靠长期积累的经验,但是也要不断地学习,因为随着时代发展,造假的手段也是在不断提高,你如果固步自封,那就不行,要与时俱进,骗子高明,你要比骗子更高明才行。

经常有人不远千里甚至万里来找我,请我看壶。有些人对壶的感情真的很深,令我感动。但是看看他们的壶,有些实在不怎么样,有些是仿品,甚至于怪胎。这个就很令人替他们惋惜。有的人对壶的感情不深,对钱的感情很深,他关心的不是壶怎么样,上来先问:沙老,我这个壶值多少钱啊?碰到这样的人,我真是连话都懒得讲。

玩壶,最最重要的是发自内心的喜爱。你说什么叫值钱,什么叫不值钱?有些现在好几万的壶,从前我收的时候可能只有块把钱十几块钱,如果什么都以钱来衡量的话,当初也不用去收,现在也不会有这些藏品了。所以说,一定要是内心真正地喜欢,不管外界如何风云变幻,不管市场怎么起起落落,始终坚持自己的爱好,最后才会有成果。紫砂收藏是一条漫长的路,不是你学三五个月就能速成的,没有捷径可以走,非得通过学习和实践,不断积累经验才行。所以我再三告诫初学者,不要老想拣漏,不要过分自信,不要轻易动手。一定要多学多看,先学会了走才能开始跑。

我玩壶那个年代,信息相当蔽塞,紫砂资料也少的可怜,想弄清一把壶的来龙去脉很不容易,所以我说自己是自学成才,这真要有点悟性和钻劲才行。现在情况改善多了,特别是有了网络,有什么疑问一查询,资料就出来了,可以说是海量信息。但是要注意,这些信息良莠不齐,一定要加以甄别。有的信息很好,什么县志啦、古籍啦,各种资料互为印证,有的文章也很专业,可以起到教课书的作用。有的就不是这样,有的人为了作生意,明明是个假冒伪劣的东西,几个人串通作局,个个都说好,吃人上当。有的人哗众取宠,故弄玄虚,欺骗消费者。现在的人,也有一个通病,哪个能忽悠信哪个,自己不肯动脑子。

好多人痛恨造假者,我的观点有些不同。不能完全怪人家造假,这是利益驱动下的行为,不光是紫砂,像玉器啦、瓷器啦,可以说,只要是有利可图的都会出现这种现象,这是避免不了的。我们只能严格要求自己,潜心学习,提高自己的鉴赏能力,不唯利是图,不上当受骗。不但自己不上当,还要告诉别人怎样防止受骗,这才是我们应该做的。

百家问茶之一:起底老班章


资深茶人访谈,传递茶界正能量

主持人:李国标

访谈嘉宾:岩文

访谈整理:初稿李国标终稿岩文

这些年来,老班章的名头越来越大。“班章为王,易武为后”的说法,早就为茶界所接受。但是,究竟什么是老班章?坊间流传的说法太多,许多看法是互相抵牾的,这让许多茶友感到一头雾水,难以适从。老班章离我们很近,因为我们都在谈论它,关于它的资讯铺天盖地;老班章离我们很远,毕竟其是深藏在布朗山深处的一个极为偏僻的小山村,我们很难知晓云遮雾罩之下的真相是什么。

因此,这期的嘉宾访谈,我们特地邀请到长期扎根茶山做茶的古农茶业掌门人岩文,来给我们讲讲老班章的真实故事。其2004年起就到了布朗山,他熟知班章村的一草一木,过去、现在与未来;与当地老百姓打成一片,是外地人深入班章做茶的典范。且让我们随着他如数家珍般的娓娓道来,去起底老班章,见识普洱茶王者的真相。

李国标:提到老班章,我们首先会想到老班章的霸气。市面上流行的说法是,老班章的霸气是因为又苦又涩,挑战着人类的味觉极限,故曰霸气。但从2007年以来,有很多人提出不同的看法,以为老班章不是“苦茶”,其最大的个性在于是“甜茶”。那您认为老班章是什么样的茶?

岩文:苦与涩是感官呈味表现,是相对的。

其一、云南大叶种茶,多酚含量高,跟中小叶种相比,苦涩重些,滋味相对要浓烈,回甘生津同样也来得强烈。所以,对于刚接触普洱茶的茶友们,苦涩浓郁就成了其对茶的始作俑者,嗜茶如命,足迹行遍云南各个古茶山,对泡茶品茶、茶道文化均有深厚功底及独到见解,首倡全程不落地,全手工制作理念,其创建的古农茶业,专业理论结合实践,形成了从鲜叶初制到成品精制的全程核心制作技艺,在业界声名鹊起,并提出“俭德、仁和、觉心”的企业茶道文化精神。

文/岩文、李国标(本文刊登于云南法制报·云茶产业)

退休老阿姨痴迷茶壶:6年收藏600多只


人到老年,有痴迷养鸟的,有痴迷花草的,也有痴迷书画的,可痴迷茶壶的人你见过吗?青年路第二社区年过七旬的李兰银,对茶壶那可叫一个“痴”,她的家中陈列着600多只不同的茶壶。

记者在李兰银家里看到,20平方米的客厅里密密麻麻摆放着的都是茶壶。“这是海螺壶、蒸笼壶、房子壶……”李兰银说,她的家里共有600多只不同种类的茶壶,是她用了6年多的时间收集起来的。

收藏茶壶的缘由得从6年前说起。李兰银说,当时她在古玩市场闲逛,看见一位老先生拿着个紫色茶壶,她觉得茶壶外形好看,就买了下来。回家后,老伴也被这个茶壶的外形所吸引,从那以后两人就开始四处淘茶壶。

李兰银说,墙上600多只不同的茶壶,除了她和老伴在古玩市场淘的,还有的是从垃圾堆里捡来的,有的是在游玩当中从别人手上买来的,“你看这只绿色的小巧茶壶,是我从垃圾堆里捡的,尽管是别人的‘垃圾’,但因为特别的颜色和精美的花纹,在我眼中就是个宝。还有那个薄胎壶,是我在外地游玩时,在一户人家喝茶时发现的,当时跟主人说了半天,对方才愿意将这个茶壶卖给我。”

淘壶这么些年,李兰银已从刚开始的入门新手摇身一变成为了半个茶壶行家。为了研究壶,她还专门摔过好多个壶听声音,“摔碎时声音细腻的一定品质好些。要判断紫砂壶,只需回家用壶泡茶即可,如果放几日后茶无茶香,就一定不是全紫砂的茶壶。”李兰银说。

如今,李兰银最喜欢的就是用喜欢的茶壶为自己和爱人泡一壶茶。每周她也会将这些宝贝都挨个擦一遍。李兰银说:“慢慢的品一品茶,玩一玩茶壶,心里会觉得很平静,这也是我喜欢这些茶壶的原因吧。”

傣家的三味茶


竹子是傣家人的芳邻,也是给他们带来福分的植物。他们不仅用竹子作为建房的资料,还把竹作为喝茶的东西,锯下一节节竹子,就是绿色的杯盏。

傍晚,洲工商局的搭档把咱们带进傣族村寨,迎面走来位头插鲜花,身穿乳白色紧身衣,腰里淡黄色筒裙,系银腰带,名叫玉罕的傣族少女把咱们引上竹楼。波淘(老大爹)在楼梯口面带笑容欢送咱们,让咱们进屋落坐。一个火塘上水唱着歌,象欢送着远道而来的客人。波淘刊已为咱们预备着“竹筒茶”。

玉罕将已晾干的春茶,熟练地装入刚砍回的香竹筒内,给“波淘”放在火塘的三脚架上烘烤,约6-7分钟后竹筒内的茶便软化,“波淘”用棒槌将竹筒内的茶冲压后,又填满春茶烘烤,这样,边烤、边冲、边填,直至竹筒填满冲紧停止,待茶烤干后,剖开竹筒取出圆柱型的茶叶。随即约请咱们来到凉台上的小圆竹桌旁坐下,玉罕一碗碗将茶水捧送给咱们。这种“竹筒茶”喝入口中,既有竹子的幽香,又有茶叶的芳香,十分可口。

竹筒茶是居家茶,曩昔一直是傣家人款待进入家门的客车人用的,物质年代,啥都可能成为商品,就是竹筒茶也不破例。在一些餐厅,一些茶室,都有秀丽的少女给你泡制竹筒茶,仅仅每一次端给你香味袭人的竹筒茶,都得付不少的小费。

花茶是傣族同胞又一味茶,也是到西双版纳的游人心醉的一个饮品。傣族同胞制作花茶的桂花主要有金桂、丹桂、银桂。桂花香气浓艳,常常能随风飘荡,往往有一树桂花一村香的说法。桂花香味稠密而典雅、耐久,无论制绿茶、红茶、乌龙茶均能获得较好的窨花作用,是一种多适性茶用香花。傣族同胞爱花,小卜肖的姓名大多与花相联,节日里的头饰不是金银玉器,而是一束精当的鲜花。就是在喝茶上,男人也把花置入其间,让花香醉到心上,把花的容颜留在心间。所以跟着桂花的入驻,茉莉、玫瑰等花也被人归入茶叶,在民间的杯里,仍是典雅的席宴,都会看到花在香茗里的芳踪,都能闻到春天在水里的滋味。

傣族同胞喝花茶,很有考究,白叟喝的是桂花茶,年轻人喝的是茉莉花茶,谈恋爱的人喝玫瑰茶,而桂花茶又都分了等级,金桂是上等品,只能年岁大的人喝,银桂是次品,必定岁数的人就可以喝,丹桂更差一砦些,只需结了婚都可以喝。茉莉是结过婚的女性喝的份,玫瑰茶就只有年轻人用了,不管小卜肖仍是小卜冒,初约的当地必定要用玫瑰茶,就是谈不到一块,也要在玫瑰茶与玫瑰茶的交杯里分手。

柠檬茶,其实是爱情茶,是傣家“三味茶”里最绚丽的一味,也是最让游客难忘的一味。有一篇小说是写西双版纳爱情故事的,姓名叫做《悲伤柠檬茶》。故事讲的是一个上海知青,在喝傣家小卜肖泡制的柠檬茶后爱上了泡茶给他喝的小卜肖,后来成婚,再后来却跟着许多上海知青回到了上海,把当年那个给他泡制柠檬茶的小卜哨丢在版纳。日子象澜沧江水,一刻不停地向东流去,流走了他们的爱,也冲散了一个家庭,当某一天的傍晚,这位已是某公司司理的上海知青来到一家茶室,喝了一杯柠檬茶之后,居然哭了,他回到西双版纳,人回来了,最终他竟把他的公司也搬来了,在澜沧江一步一回头的当地,他的工作得到开展,他的爱情重又蓬勃生机。

秀丽的西双版纳栽培着许多柠檬树,每一个果子都能泡出一对恋人。柠檬茶通常是款待游客的,一杯柠檬茶想留住那些酷爱象脚鼓的客人。

紫砂壶收藏老壶卖不过新壶为哪般


和字画、陶瓷等藏品一样,紫砂壶收藏也讲究个“名人效应”。名人制作的壶与非名人制作的壶在收藏价值上有天壤之别。尤其近年来随着紫砂壶收藏市场的不断升温,优质矿料价格的走高,10年前中国工艺美术大师创作的一把紫砂壶不到1万元,现在每把已升至20万元左右,若要上大一点的拍卖会,往往会创造又一个天价神话。拿一藏友的话来说,在紫砂收藏圈,有这样一种怪相:老紫砂壶比新壶早几百年,价格反不及新壶,(本文中老壶新壶以1949年为界)那么,究竟是什么原因使得新老壶价格出现倒挂现象呢?带着疑问,记者走访了西安几大茶城和几位业内人士,听听他们是如何侃壶论道的。

藏市走访

老壶新壶价格倒挂是壶市一大怪相

记者日前在南郊一家茶城采访时,遇到几位专门收藏新紫砂壶的台湾客人,一位叫张进的老板声称,目前国家级的紫砂工艺美术大师全国有20名左右,他们的作品市场交易价格少则几十万元,多则上千万元。最贵的一把紫砂壶是1948年某大师制作的相明石瓢壶,它在拍卖会上以1232万元成交,创出紫砂壶最新的世界拍卖纪录,目前仅此一件绝版,已由北京一私人收藏家收藏。就目前行情而言,市场上国家级紫砂壶大师的作品价格一般是15万~20万元左右,省级大师为5~8万元之间,知名的工艺师价格为数千元至1万元之间。张进提醒说,目前投资紫砂壶最好选择价位在两三千元、上世纪70年代出生的助理工艺师的作品,因为他们的作品有很高的收藏价值和投资价值,很可能成为下一个潜力股。一旦这些助理工艺师成长为“高级工艺师”,该紫砂壶的价格至少要涨两三倍,可能带来的回报是惊人的。

专门经营紫砂壶和台湾高山茶的迟学毅告诉记者,去年年底她参加了香港邦瀚斯举行的一场“伉俪珍藏宜兴紫砂”专场拍卖会,发现了一个奇怪的现象:老紫砂壶价格与成交率反不如近现代紫砂壶大师的。在北京保利“中国高端工艺品——紫砂壶”专场中,清乾隆御制描金紫砂山水诗文茶具成交价为402.5万元,清代陈曼生、杨彭年合作的延年壶成交价仅为287.5万元。在“一丈房-海外淘砂”专场中,清康熙陈鸣远制廉斋铭乌泥束腰壶以989万元成交,创艺术家个人作品最高成交纪录,但整个专场23件作品流拍率异常高,仅有11件成交,成交率不及50%。与此相比较,虽然当代紫砂今年的行情并不好,市场处于理性回调的状态;但被誉为现代“壶艺泰斗”的顾景舟最推崇清代制壶名家邵大亨,曾在他的自传中评价邵大亨“堪称集砂艺大成,刷一代纤巧糜繁之风……前不见古人,后不见来者”。然而,在市场上,邵大亨单件作品最高成交价为481.6万元,而顾景舟的一套提璧组壶最高成交价已高达1782.5万元,两者价格悬殊近4倍之多。究竟原因何在呢?迟学毅和她的几位同伴甚是纳闷。

业内分析

反面观点:老紫砂壶市场为何难有大作为

在业内行家紫砂研究专家张明强看来,短期之内,老紫砂市场仍旧难有大作为。他总结了老壶价格难以提升的几点原因:首先,从艺术价值而言,除时大彬、陈鸣远这类具有标杆性、创造性的明清制壶大师的作品外,老紫砂壶大多按照日用器制作,只是当时的一门手艺,从原料到成型的制作程度而言,没有什么讲究,更不会像现在这样精雕细琢,早期紫砂壶在文化性、艺术性上的积淀甚至不及现当代,这是客观的原因。

“另一个原因在于保存完整、流传有绪的老紫砂屈指可数。和瓷器收藏一样,只要有残或者瑕疵,价值就大打折扣,除了出土紫砂器外,保存完整、流传有绪的紫砂老壶非常少。”张明强表示,由于日常损耗,以及战争等人为破坏等原因,完好的老紫砂非常少。明清两代的紫砂壶存世量少,即使在各大博物馆也不多见。据统计,故宫博物院收藏的明清两代紫砂壶总数不过400多件,而明代紫砂壶存世仅有50多件。“缺乏流通的量,这也是老紫砂壶难在市场上形成气候的一个重要原因。”此外,从诞生之日起,各代紫砂壶都有很多仿制品,这种传统一直延续至今。特别是民国年间,宜兴紫砂制壶高手被请至上海,根据名家收藏的旧器实物,精心仿制历代名家作品,市场上出现大量的仿制款,仿品制作精良,就连有一定水准的专家也很难辨别真伪。不仅有历代遗存的仿古壶,现在更有仿古作假的专业人员,市场上也充斥为数不少的仿古老壶。因此,张明强表示,90%的紫砂老壶都是年代不远的高仿品,使得众紫砂收藏爱好者望而却步,生怕一不小心买来假货。

“而且,老紫砂壶鉴定也没有一个权威、认证的标准,大部分是根据买家的经验鉴定,鉴赏要求高,收藏门槛比较高,也是市场难有大起色的原因。”紫砂真伪鉴定的难度远大于瓷器,真伪之间,价值有天壤之别,这也是紫砂器收藏、投资最大的难点。张明强说:“到目前为止,也没有系统的研究和专著论述仿制紫砂器。”

香港邦瀚斯中国古董艺术专家王晰博表示:“紫砂进入拍卖场时间不长,买家对老壶的鉴别、鉴赏能力有限,相比而言,当代紫砂工艺师的作品更容易辨别真伪。大家对现当代紫砂壶市场更加重视,所以价格能超过老壶。另外,老壶的藏家属于凤毛麟角,尤其是现阶段,国内收藏者还没有认识到这些老壶的价值。看不懂、不敢买。”正因为如此,即便有的老紫砂壶品相很好,但如果没有清晰可靠的流传来源,藏家很少出手。

正面观点:老紫砂壶价值被严重低估

紫砂壶收藏家龙建雄呼吁:老紫砂壶价值被严重低估,明清各时代紫砂高手优秀作品,目前仍处于价格洼地。龙建雄认为,老紫砂的文化含量是最大的,具有历史、文化、科技与工艺多重价值。在他看来,老紫砂具有不可再生性,更具有历史和文化性,在紫砂发展史上具有不可比拟的重要地位。公认的老紫砂精品的文化价值和市场价值都没有体现出来,未来具有相当可观的升值潜力。当然,老紫砂收藏者必须具备相当的财力,更重要的是需要具备非凡的眼力和长远的收藏眼光。

实际上,随着紫砂收藏的持续升温,老紫砂壶的艺术价值和市场价值逐渐被发掘,老壶行情也在逐步回暖。在今年春拍期间,杨季初制月下包装独酌园紫砂笔筒在北京保利“燕闲清赏——翦淞阁文房古器录”专场中就曾以586.5万元的高价成交。在北京匡时秋季紫砂壶拍卖会上,杨彭年的一把扁壶拍到了264.5万元,再为古代紫砂行情添了一抹亮色。而在收藏方面,具有清晰来源和名家收藏的紫砂壶明显深受市场认可。例如,“八壶精舍”主人、画家唐云收藏的老壶都来源有绪,深受藏家追捧。2011年,香港邦瀚斯的“好善簃珍藏宜兴紫砂”专场也受到藏家关注,100件作品成交86件。其中,清雍正紫泥泥绘策杖行旅圆形砚以842万港元成交,清代陈鸣远款紫泥方壶以434万港元成交。

龙建雄介绍说,并非老壶价格真不如新壶,而是限于当前收藏市场对老壶价值的认可局限,老壶价格没有体现出来。在拍卖会上,只要具备胜人一筹的眼力,现在正是老紫砂“捡漏”的大好时机。对于那些历史上已有定位的孤品或精品老壶,因其稀缺性和艺术性,定价权取决于持有者,市场并不缺钱,缺的是流传有绪、品相完好的精品。随着懂紫砂壶的人越来越多,藏壶的人也会越来越理智,大家在选择紫砂壶的时候会更趋向于好的东西,老紫砂壶的价值迟早会被有眼光的藏家认可。

专家把脉

紫砂壶首选大师级作品

纯手工孤品更具收藏价值

业内人士杨若虚告诉记者,大师的作品都是手工制作的,一把好的紫砂壶会有以下几个特点:

第一、从型制上看,如果去掉盖子,茶壶嘴、壶柄及茶壶口一般是在一个水平面上的。也就是说,如果将茶壶倒转放平,基本上是可以和水平面保持一致的。其次,如果将壶中水倒出,手按住茶壶盖的小孔或流口,水如果涓滴不出或壶盖不落,则表示是一把好壶。

第二、从功能上来看,茶味不易霉馊变质。其次,如果有水溢出壶外,水很快就被壶吸干了。

第三、如果是好的紫砂壶,使用过后,即使空壶沸水注入,也有茶味。用过的茶壶,表面比新壶更光滑。人们更看重这件东西是否出自名家,但往往忽略掉是否是纯手工制作,全手工壶价格最高,收藏价值也最高。当然,迥异于其他藏品市场,“枪手代工壶”的危害,远大于“高仿壶”。紫砂壶收藏谨防“‘代工壶’、‘高仿壶’、‘化工壶’三大歪壶”。面对近年来飞速增长的艺术品收藏市场,紫砂壶收藏首选大师级作品,纯手工孤品更具收藏价值。当然也不能一味迷信天价壶,因为天价的背后究竟有多少猫腻,明眼人一探便知。

佛茶一家,古今相承


佛茶一家,古今相承

西汉公元前52年,吴理真在四川蒙顶山种下七株茶树开创了世界上人工种植茶叶的先河,吴理真因此被敬为茶祖。公元前4年,佛教传入中国后,吴理真在蒙顶山脱发修行,亦佛亦茶,首创“佛茶一家”,被尊称为甘露禅师。唐代人封演在《封氏见闻录》中记录北宗禅习茶的情景“学禅务于不寐,又不夕食,皆许其饮茶。人自怀挟,到处煮饮,从此转相仿效遂成风俗”。

唐人陆羽被世人尊称为茶圣,寺院出身,三岁时就被禅师收养,从小练得一手采制、煮茶的高超技艺。他撰写的《茶经》记述了茶的历史、种植、加工以及茶具、品茶习俗等。

唐代南禅宗系统禅僧也注重饮茶。唐末五代,河北赵州禅师以“吃茶去”的机锋接引弟子。据《景德传灯录》卷十记载,赵州问新到僧:“曾到此间么?”僧答:“曾到”。赵州曰:“吃茶去。”又问僧,僧答:“不曾到”。赵州曰:“吃茶去”。这就是禅宗历史上著名的“赵州吃茶去”公案。

宋代著名禅师圆悟克勤,在湖南夹山著就禅宗第一书《碧岩录》并悟出禅茶一味之道。曾手书“茶禅一味”四字,将其馈赠参学的日本弟子荣西。至今圆悟手书原迹仍被收藏在日本奈良大德寺,日本茶道因此也有“茶禅一味”的说法。

唐宋禅寺中专门设有“茶寮”,以供僧人吃茶;在诸寮舍司煎点茶的设有专门的职位,称为“茶头”。丛林规则要求每日在佛前、祖前、灵前供茶;新住持晋山,也有点茶、点汤仪式;甚至还有专门以茶汤开筵的,美名其曰“茶汤会”。

日本禅寺的庭院也有“茶亭”、“茶寮”茶亭建筑雅致,环境清幽,是我国禅寺“茶堂”“茶寮”在日本的发展。可以说中国品茶之风始于寺院,盛行于寺院,唐宋之后,品茶之风更盛。然后普及到文人、士大夫、皇宫贵族,直至广泛的社会大众。

茶香月明家望诗


茶香月明家望诗

人越把自己弄得匆匆忙忙,读诗的闲适体验也就越少,更不要说做诗的雅兴了。前日,喜得同行周家望新上市的一本诗集《茶月诗情》,翻了又翻,读了再读,竟有诗情画意久违之感,顿觉光阴荏苒、俗物缠身消磨我辈几多雅趣。

古典诗词以典雅著称,而朴拙常在,唐宋两代遗留下多少令后人捧读不尽的诗篇。而家望兄的习作篇什,虽无意与古人比肩,却属得其精髓而咏叹,自铸伟辞以抒怀。集中,分“春、夏、秋、冬”四章,共二百余首,佳构连连,颇有可观。

师情浓浓,友情深深,皆是为人敦厚的诗人最沉醉的歌咏题材,句句从心底流溢而出,读之令人怦然心动。譬如《恩师赐茶试饮敬题》一诗,词句恭敬有加而情意蕴藉:“明前龙井出西湖,火焙青芽值万铢。借得富春江上水,绿烟香透紫砂壶。”一幅师徒同坐、款款啜茗的温情画面跃然纸上。而五言诗《早春寄友人之和田》则流露出诗人胸襟浩荡、囊括古今的风采:“浩荡天山雪,莲花绝顶开。长风几万里,乘兴踏诗来。左帅(左宗棠)曾挥剑,林公(林则徐)亦遣怀。和田春色好,弓月照轮台。”

侗家“煮油茶”习俗


侗家没有品茗的习惯,却有常年吃油茶的习俗。只要去过侗乡的人,都忘不了那清香爽口、填饥解渴、脆甜味浓、别具风味的“煮油茶”。

清明前后,风和日暖,草发清香,茶抽嫩芽,正是采摘春茶的好时节。每年这个时候,都柳江畔、苗岭山旁的侗家姑娘都会背上口袋,三五成群,一边唱着山歌,一边把采下尖嫩细小的茶叶放入袋内;有时兴起,还会随手摘取一片树叶放入口中,吹奏侗歌曲调。那悠扬的歌声和婉转的曲调,随风荡漾在山坡上空,给人一种浪漫、抒情的感受。

侗家所采的茶,有采自栽培的茶树,也有采自山上自生的野茶树,品种繁多,如粗茶、细茶、大叶红果茶、节骨茶、刺茶、苦茶、甜茶、八担紫叶茶等。采摘的茶叶,先用开水略烫一下,使其柔软,然后把它塞入蒸糯米饭用的木甑内,用手压紧,约一寸厚时就可隔着一层丝瓜布,再继续煮,自然粘合,取出晒干或晾干,所形成的像盘子一样的茶饼,就成了侗家常年储备的“煮油茶”佐料了。

“煮油茶”侗语叫“记协”,一般每天吃两次。第一次是清晨出工前,第二次是下午收工后,连同正餐共四顿。农忙之时,常常送到工地上去吃。侗家人非常好客,如遇客人到家,随到随以“油茶”相敬。煮油茶由家中主妇操作。四方形的火炕上,架着一口铁锅,待锅里的茶油滚滚,将晒干的糯米饭粒(有的地方叫阴米)放入锅内,立即撑腰膨胀,形状如金球。米花炸好,又炸黄豆或花生。然后往锅内放入一把籼米,炸焦时从茶饼上撕下茶叶一起炒拌片刻,闻到香味,立即冲入冷水滚开一阵,再用自制的竹篾漏勺过滤,味浓的油茶水即成。这时候,主人视在座人数往矮桌上摆碗筷,每个碗里放入一勺油炸米和一撮黄豆或花生,冲半瓢油茶水,连同筷子一并递给客人,说:“请吃茶”,但第一碗必须首先递给在座的长者,或上宾,以表敬意。客人吃完后,将空碗递还主人,主人依次摆在桌上。吃油茶的人即使有十个八个,主人绝对不会把茶碗递错,因为主人在桌上排列空碗时,心中是有数的。

此生无悔入华夏,来生愿在种茶家


一个人喝酒,可能是闷酒;一个人喝茶,却更可能是境界。

三五知己喝茶,漫无边际聊天,看绿叶沉浮,嗅茶香中袅然飘起,是心灵的沟通,是情感的温暖,是人生的慰藉,是文化深处的开掘……茶的境界,与人生的况味,是何等的相似!

一个人喝酒,往往使人麻醉、沉沦、忘却现实中的疲惫、苦闷、浮躁,乃至于痛苦——酒的好坏,菜的美味,不重要。

酒是媒介,借以远离现实,忘却一切。

一个人喝酒,最多的,也就是贪杯而已----往高处说,因为高兴,寻找一种微醺,却依然是助兴,或者释怀;往低处瞧,其实不过一酒徒而已-----古人早已有言:“何以解忧,唯有杜康”,即使如此,却不算是境界呢。

一个人喝茶,却是越喝越清醒,越喝越深切,越喝越品到人生的滋味、真谛,越喝越明白茶中的妙处。

明前春茶纤细明丽的芬芳、秋茶厚重的浓香、枣香、兰香等等,纷至沓来,远涉而至,相伴而行,香气悠远、浓郁,幽香----甚至,连杯壁都为香气所弥漫缭绕,令人不忍置杯于茶几,而捧于掌中反复把玩、细品。

想高山流水,云雾深处,如此植物,如此纤叶,如此嫩芽,如此经历了冬的冰雪、冬的严寒、冬的沉睡,而醒来,而萌发,而吐芽,而噙吻早春的第一颗晨露,而吸取深夜里清凉的雾岚。如此,品之当明眸吐光彩,清心沁芬芳,口齿间,语言该何其清雅美丽!

一个人喝茶,可以读书;最心爱的书,新近心仪的书,值得反复品赏的书……

一个人喝茶,得到了充分的自由:不必费心寻找茶楼茶驿,不必审视茶楼小姐的服务。你可以随心,哪怕置身车水马龙的闹市,你也可以心静如水,游离于万物之外,浸润于茶香之中,从而“大隐隐于市”、“深隐隐于茶”。

一个人喝茶,还适宜诗歌写作:茶的深处,不就是心的深么?茶的清香,不就是诗的神韵么?

一杯淡茶,是我们每个人生命旅程中可以一陪到底的“朋友”,那么,有了这个朋友,与它面对,该是怎样的幸福!

所以,喜欢,一个人喝茶。

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